東風破的編曲非常考究。
有西方樂器，但卻隻有鋼琴，而剩下則是古琴，琵琶，古箏，二胡等等……
而曲調除了傳統之外，更是融合了很多當下流行的風格。
這前奏聽起來，確實讓人覺得有些新意。
如果隻用兩個字來形容，那一定是優雅。
加上江北今天，特意為了這場競演準備的穿著，站在那個舞台上時，已經讓人有了明顯的畫風。
腦海中已經出現了一個山清水秀的畫麵。
“古風？”孫傳傑驚訝地說出了這兩個字，“好像又不太對……”
而觀眾們的表情則是更真實了。
似是古風，卻又不是……
中國風，到底是個什麼風格？
如果江北說的新風格，是那些古風歌……今晚回去他就得被網友們一人一口唾沫淹死。
江北閉著眼，也在聽著這前奏。
對這首歌唱功的說法，前世其實是呈現了嚴重的兩極分化評價。
有人認為，周董的中國風歌曲是相當難唱的，但也有人認為，這首《東風破》並不難。
原因也很簡單，它並沒有什麼誇張，需要炫技的高音。
但卻也有一個對直播全開麥最不好的條件——穩！
氣息必須得穩！
但穩中又不能太平，否則很容易就會成為老和尚念經一樣的既視感……
這首歌的第一句，非常非常重要！
江北緩緩睜開眼，拿起話筒。
“一盞離愁孤單佇立在窗口，我在門後假裝你人還沒走。”
“舊地如重遊月圓更寂寞，夜半清醒的燭火不忍苛責我。”
好美……
這是所有人，聽到這句歌詞，的第一反應。
圓月，燭火……形單影隻站在窗前。
加上江北那低沉的嗓音。
他完美駕馭了這首歌！
隻為唱lve而生的歌手！
平穩，卻帶著濃鬱的情感。
亦如那首《海闊天空》。
但卻是完全兩極分化的情感！
前者是彆離後的愁苦，而後者卻是迎接自由的激動！
“一壺漂泊浪跡天涯難入喉，你走之後酒暖回憶思念瘦。”
“水向東流時間怎麼偷，花開就一次成熟我卻錯過。”
……
休息室內。
已經打算去後台準備登場的孫傳傑直接坐了回去，眼中滿滿都是震撼！
副歌部分快到了……
鼓點漸起，古琴的旋律開始悠揚。
他甚至閉上了眼，仔細地聽著每一個音符，不忍錯過。
而在這個階段。
控製室內的洪亮也猛然發現了這個“變故”，快！將鏡頭對向孫傳傑！快！捕捉他現在的表情！
導播頓時反應過來！
古琴悠揚間，在屏幕前的所有人，都看到了孫傳傑此時的震驚！
洪亮捏緊了拳頭：“收視率還在漲！”
這個時候，他根本不在乎什麼輿論不輿論了。
都得！給我死！
下一瞬，鏡頭重新切換回舞台上！
江北向前一步。
如同古代的文人一般。
“誰在用琵琶彈奏一曲東風破，歲月在牆上剝落看見小時候。”
“猶記得那年我們都還很年幼，而如今琴聲幽幽我的等候你沒聽過。”
每一下鼓點，都仿佛敲在了人的心中。
讓人閉上眼，忘記了一切，隻沉浸在歌曲之中。
欣賞的已經不再是歌，而是在品其中韻味。
“誰在用琵琶彈奏一曲東風破，楓葉將故事染色結局我看透。”