在緊張的中秋節綜藝節目的排練進程中，tfboys和“靈韻星夢”組合絲毫不敢懈怠，每一天都在練習室裡全情投入，圍繞著節目各個方麵展開更為細致深入的探討與打磨。每一個動作、每一句台詞、每一處細節，都在大家的對話交流中不斷優化，隻為能在舞台上為觀眾呈現出一場無與倫比的文化融合盛宴。
舞蹈編排細節優化，追求完美融合
大家再次聚在練習室，開始對舞蹈編排進行新一輪的細致梳理，希望解決之前排練中遺留的一些小問題，並進一步提升舞蹈部分在文化融合方麵的表現力。
王俊凱站在鏡子前，一邊比劃著動作一邊說：“咱們之前設計的那段從中國古典舞過渡到西方現代舞的部分，我覺得動作銜接上還可以更自然流暢些。現在感覺兩種風格切換的時候，稍微有點突兀，大家看看怎麼調整一下更好呢？”
王源皺著眉頭思考了一會兒，說道：“凱哥，我覺得可以在中間加一個過渡動作呀，比如在古典舞收尾的動作上，咱們身體微微下蹲，同時手臂做出一個類似邀請的姿勢，然後起身的時候，順勢帶入西方現代舞的起始動作，就好像是用這個動作邀請西方文化元素融入進來一樣，這樣過渡起來可能會更自然，也更符合咱們文化融合的主題呢。”
易烊千璽聽了，點頭表示讚同，接著說：“嗯，這個想法不錯，而且在節奏上也得跟著調整一下呀。古典舞那段的節奏比較舒緩、輕盈，到現代舞的時候節奏加快、力度變強，那咱們這個過渡動作的節奏就得起到一個很好的銜接作用，不能太快也不能太慢，要讓觀眾能很自然地跟著咱們的節奏進入到下一種風格裡去呢。”
“靈韻星夢”組合的林婉清也走過來，說道：“對呀，還有就是在舞蹈的空間運用上，咱們可以更講究一點。在展示中國古典舞的時候，動作多集中在身體的中軸線上，體現那種含蓄、內斂的韻味；而西方現代舞部分就可以充分利用整個舞台空間，動作幅度更大、更外放，通過這種空間變化來強化兩種文化舞蹈風格的差異與融合，你們覺得咋樣呢？”
蘇子矜補充道：“嗯嗯，林婉清說得對，那咱們還得注意一下舞蹈隊形的變化呀。在過渡的時候，隊形可以從比較規整的、體現古典對稱美的形狀，慢慢變換成更具現代感、不規則的隊形，這樣視覺上也能更好地配合舞蹈風格的轉變呢。”
顏若初笑著說：“哈哈，大家說得都太有道理了呀！那咱們就按照這些想法再試試，看看效果怎麼樣，肯定會越來越完美的。”
於是，大家紛紛按照討論出的改進方案，重新開始練習這一段舞蹈，一遍又一遍地調整動作、節奏和隊形，力求讓舞蹈的文化融合過渡更加自然流暢、富有美感，每一個細節都能經得起推敲。
演唱情感與技巧平衡，傳遞文化韻味
在舞蹈排練告一段落後，大家又把注意力轉移到了演唱部分。如何在保證演唱技巧的同時，更好地將文化融合的情感融入歌聲中，是他們目前著重思考和打磨的問題。
王源清了清嗓子，說道：“我覺得我在唱到描述國外中秋文化那幾段歌詞的時候，雖然情感是想表達出來了，但總感覺聲音的表現力還不夠，好像缺了點那種能把觀眾帶入到相應文化情境裡的感染力呢。”
王俊凱認真地分析道：“王源，我覺得一方麵可能是你在發聲技巧上還可以再調整一下呀，比如在唱那些體現外國文化特色的部分，可以適當運用一些不同的發聲方法，像模仿一下國外民謠裡那種比較鬆弛、自然的發聲感覺，讓聲音更有辨識度，更貼合相應的文化風格。另一方麵呢，就是要對那些文化有更深的理解，把自己想象成生活在那個文化背景下的人，去感受他們在中秋時節的情感，這樣唱出來的情感才會更真實、更能打動聽眾哦。”
易烊千璽接著說：“對，還有氣息的運用也很關鍵呀。不同的情感表達需要不同的氣息支撐，在唱比較歡快、熱烈的國外節日氛圍那幾句時，氣息可以更有彈性一點，讓聲音聽起來更有活力；而唱到像思念故鄉這類比較深情的部分，氣息就要穩而綿長，把那種深沉的情感慢慢釋放出來呢。”
“靈韻星夢”組合的林婉清說道：“嗯，咱們也可以在和聲上再下點功夫呀，通過和聲來烘托主音，營造出不同文化氛圍的感覺。比如唱到日本月見節相關歌詞的時候，和聲可以加入一些日本傳統音樂裡常用的音程關係，讓整體的音效更具日本風情，這樣也能從側麵體現文化融合呢。”
蘇子矜也提出自己的看法：“嗯嗯，還有歌詞的咬字發音也得注意呀，尤其是涉及到國外文化裡特有的一些詞彙或者地名的時候，要儘量按照正確的發音來唱，這樣才能讓觀眾一聽就覺得專業、地道，更能沉浸在咱們描繪的多元文化中秋的情境裡呢。”
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