“這不對啊，你們仔細聽這前奏裡麵好像不止有小提琴，好像還有彆的樂器。”
經過這位網友的提醒，其他人也發覺了不對的地方。
“好像有笛子，還有古箏。”
“流行樂器和傳統樂器的碰撞嗎？這也算是創新吧。”
經過大家七嘴八舌的討論，也讓網友們見識到了不一樣的音樂。
因為古箏的加入營造出了一種空靈、悠遠、古典的氛圍。
仿佛將眾人真的帶入到了那神秘的廣寒宮仙境之中。
“午夜時分月上枝頭誰為誰心疼
一杯濁酒澆在心頭誰讓誰心冷
置身三界唯唯諾諾還誠惶誠恐
陰晴圓缺天地紛擾誰成了英雄”
黃貝貝本就偏向於少女的聲線一開口，讓原本就輕快的節奏又帶上了幾分俏皮。
歌曲整體節奏輕快，俏皮讓現場和直播間的網友們都不自覺的開始抖腿。
心情一下子也變好了很多，但是當歌詞出現的時候，人們還是懵了一下。
不是說不好，而是歌詞好像與以往直白的歌詞不一樣了。
這種感覺就好像天天看白話小說，突然作者後麵都用的半白話。
需要好好品讀才能看明白，這個詞也是一樣。
以往隻需要聽聽一遍就能記住一個大概，但是現在，眾人需要一個字一個字看。
而且這個詞還有一點詩詞的味道，雖然不明顯，但確實有。
就在眾人回味這幾句歌詞的時候孫雲渺開口更加確定了這個想法。
“廣寒清輝之中
月影搖光似夢
桂樹花印霓虹
管他雕梁畫棟
隻願晨鼓暮鐘
化作一絲溫柔
雲濤翻湧蒼穹
是她遺恨相思愁”
這下子就連坐在評委席的陳少聰都驚訝了。
因為他從這幾句歌詞中聽到了秦慕白運用一些古典的意象和表達手法。
如“桂樹”“晨鼓暮鐘”“雲濤翻湧”等，增加了歌曲的文化底蘊和古風韻味。
更難得的是秦慕白並沒有用其他生澀難懂的詞彙，而是用了通俗易懂的詞語來表達歌曲的情感。
這樣既可以體現出歌曲的古風古意，又讓人們比較容易地理解和接受歌曲所傳達的情感。
這簡直就是天才的想法。
但眾人不知道的是，最驚豔的還在後麵。
黃貝貝與孫雲渺手拉著手對視一眼，都見到了對方眼中的鼓勵。
黃貝貝自信一笑，舉起話筒，華夏第一段戲腔正式出現。
“雲母屏風花燭映影深