“間關鶯語花底滑
幽咽泉流冰下難
冰泉冷澀弦凝絕
凝絕不通聲暫歇…”
僅僅隻有這兩句歌詞的戲腔，但是對觀眾們來說，卻是大呼過癮！
彆看隻有這麼一句，但是觀眾們還是能夠聽出來，劉子夏這是經過專業訓練的，換了彆人，肯定沒有那個味道。
大屏幕中，兩艘船上的畫麵似乎變得靜止了，隻能看到一人不停撥弄琵琶，兩人一直在小酌對飲。
但是夜空下，天穹之上的畫麵，卻是在不停地流轉變化
原本有古裝小人在夜空之上起舞，現在則是浮現出了一簇簇的花叢，兩隻黃鶯在叢中婉轉鳴唱。
忽而，花叢和黃鶯消失，出現了一眼泉水，在琵琶的韻律中，那泉水竟然開始慢慢結起了冰。
“彆有幽愁暗恨生
此時無聲勝有聲，勝有聲
銀瓶乍破水漿迸
鐵騎突出刀槍鳴，刀槍鳴……”
月色之下，夜空之上。
原本正在結冰的泉水忽然間消散一空，漆黑的夜空顯得有些沉悶，但就是這種悶悶無聲……卻似乎比剛剛的狀態更加動人。
下一秒，一隻隻的銀瓶自半空中浮現，他們彼此之間相互碰撞，裡麵的漿水四濺而出。
那漿水溢出銀瓶之後，竟然化成了身穿鐵甲的騎兵，他們手持著刀槍，橫衝、碰撞，刀柄之間發出嘶鳴……
歌曲演唱到這裡的時候，其實觀眾們已經聽明白，也看明白了！
後麵的這些歌詞，完全就是在描述這女子琵琶彈奏的有多棒
從動到靜，從急驟到遲緩……不論哪一句、哪個詞，都清晰地把歌曲要表達的意思傳到了每一個人的心中！
“沉吟放撥插弦中
整頓衣裳起斂容
自言本是京城女
家在蝦蟆陵下住……”
歌曲唱到這裡的時候，由演唱狀態的戲腔，演變成眼下說狀態下的戲腔！
這種在多種演唱方式中來回切換的狀態，還從來沒有在流行音樂上出現過。
所以，戲劇演唱形式上的變化，讓觀眾們感到很驚喜！
而這一段歌詞，大屏幕中的畫麵並沒有過多的展示，但是對於觀眾們來說，還是聽懂了的。
無非就是畫麵中這位彈奏琵琶的女子，在進行自我介紹，訴說自己悲苦經曆，以及表達內心中的無限情感……
……
雖說在純粹的器樂音樂會上，很少有人會去就器樂演奏的時候唱歌，那也是擔心觀眾們會反感。
但是劉子夏演唱的這首歌不同，滿滿的都是華夏風格，首先是華夏傳統樂器伴奏，其次就是演唱中采用了戲腔，這也屬於華夏傳統文化範疇。
最後就是這首歌中的歌詞了，這是一首典型的七言歌行，既能是詩文，也能做歌曲。
而七言歌行，同樣屬於華夏傳統文化！
綜合以上三點，不論從哪方麵看，這都是一場用來展現華夏傳統文化的表演，所以觀眾們不僅沒有感到反感，反倒一個個用心去聆聽！
甭說前麵的那些觀眾們了，就連很多後台的華夏傳統樂器演奏大師們，都有了一種新的感悟。
劉子夏的這一場表演，也為這些大師們打開了一扇新的世界大門！