徐尅對於電影節奏的把控輕車熟路，為了衝淡整部電影靈異恐怖的氣氛，他再戲中增加了不少詼諧幽默的成分，讓這部戲不會太過陰森，更能突出寧采臣與聶小倩兩位主角的感情路線。
房間內，寧采臣藏匿在浴桶內，紫紗輕幔的聶小倩不斷和小青虛情假意、虛與委蛇的敷衍。當劉兆銘扮演的樹妖姥姥教訓小倩的時刻，觀眾的心都隨著浴桶內的寧采臣而不斷牽動。
一襲大裙擺紅色嫁衣隨風而動，聶小倩香肩凝脂，手指微捏，穿插過寬大的衣袖，秀發披肩，青絲甩動，回眸間，美妙蕩漾，讓人心醉。
穿衣是美，那當脫下裙擺，露出雪白玉背的那一瞬間，整個是驚豔了整個影廳。
這一刻，恐怕很多人都懂的了什麼叫做人間絕色。
隨著寧采臣與聶小倩兩人的感情升溫，電影的也進入了第二部分，葉蒨文的一曲《黎明不再來》給電影帶來了截然不同的變化。
沉浸在寧采臣與聶小倩的人鬼感情之中的觀眾，沒有感受到這是最後的溫存與美好。隨著感情發展到了最高巔峰，帶來的自然就是波折。整部電影的配樂開始從舒緩清幽煥然間變得岌岌可危，充滿了蕩人心弦的詭異。
黃霑對於音樂的信手沾來，充滿了天馬行空的想象。飄蕩中帶著曼妙迷離。
聲聲慢，聲聲緩，聲聲遞進，聲聲急……
吳孝祖突然抬起頭，隻感覺黃大神的肆無忌憚的揮灑著俗人難以企及的酒色才氣。
用聲音推動劇情發展？
吳孝祖不敢肯定，或者說徐尅都沒有刻意的去追求。他或許隻是給出了要求，但黃霑就還給他一個驚喜。
聲音？
吳孝祖這一刻突然想要奔回剪輯室，重新的剪輯一遍《恐懼鬥室》。他似乎看到了用聲音蒙太奇來詮釋那部電影的可能性。如果可以，那麼他對於電影的理解應該會再上一個台階。
這種悸動隻有真正的導演才會明白。在根子上，吳孝祖擁有成為最頂尖導演的天賦，這裡邊有前世的經驗、前世的眼界和經曆，同時，也有這一世實驗性的機會和才情。
“點樣？”見到吳孝祖突然抬起屁股欲要起身的動作，蔣誌強偏過頭疑惑詢問“有事？”
“冇有事。”吳孝祖擺擺手，示意繼續看電影。
如果說前半部分是徐尅對於感情的發揮，那麼下半部分，除了徐尅的天馬行空和鏡頭處理外，程曉東確實展現出了他動作設計之優美。
很多人講，《倩女幽魂》打上了徐尅的標簽，但，未嘗沒有打上程曉東的標簽？港島無數的動作指導，但真的可以把畫麵與動作結合的如此優美飄逸，成家班不行、洪家班、劉家班也不行，袁家班同樣不可以。
可能真的隻有程曉東了。
論及動作之優美，形象之飄逸，想象力之豐富，程曉東無可出其左右。
當然，成也蕭何敗也蕭何，程曉東原本可以成為另一個袁八爺，可惜，他陷入了自己的飄逸之中難以自拔了。拍攝完巔峰之作《東方不敗》，程曉東就如同東方不敗一樣，墜落而去……
電影繼續，激烈的打鬥扣人心弦，現場觀眾忍不住屏氣凝神，一臉緊張。
此刻，黃愛靈這些影評人也都聚精會神於熒幕，忘卻了自己的責任。
總有一種好電影會讓你隨他而動，例如《英雄本色》或者《倩女幽魂》。
《倩女幽魂》的出現，對於古裝戲堪比《英雄本色》的影響力。