寰宇國際本身合作了全港幾大地區80的音像製品專門店。掌控了整個鋪貨渠道。
前世，美亞、寰宇、寰亞等公司最開始走的就是娛樂發行的道路，也是它們的晉身之基。
這一世，寰宇國際提前進入這裡邊。
隻不過，這裡邊的事情蔡誌明一個人就弄不懂罷了。
前世，寰宇不是第一家入手錄像帶市場的娛樂發行公司。確是及其成功的一家。它對於錄像帶的發行，真正讓其成為發行市場上真正的大鱷！
80年代時市場上流行的是ld鐳射影碟，價格及其昂貴！根本不是普通消費群體可以消費的產品。樣式類似於後世的vcd、dvd光碟，但是大小與黑膠相仿，價格比黑膠還要貴。錄像帶也是鬆下、索尼出產，價格不菲。
此時，整個錄像帶市場是西片的格局。港產片很少，或者說資源疲乏。這也是限製港片錄像帶的原因。同時，錄像帶播放器的價格高也是其中一個原因。
這時候港島的錄像廳就更不用說了，基本是古惑仔的天下，放什麼片子基本都是厲害的古惑仔說的算，哪裡有規矩可談？
而且港島戲院資源充足，票價也足夠低，錄像廳也一直沒有發展起來。
並不像當時的內地。
80、90年代，內地市場上的資源貧乏，錄像廳、台球廳和遊戲機廳並列為當時家長談虎色變的“三駕馬車”。
好比2000年前後的網吧，被無數家人視做洪水猛獸。這種避諱與忌憚是許多現在的學生黨難以想象的事情。
雷電法王楊永信的事跡估計是許多80後、90後膽寒的人物。
港島電影真正進入內地，實際上是也同樣是錄像帶時代的進入！
當時，許多沿海地區和京都、魔都等地最開始是托人從港島買原版錄像帶，但是一般老板都不舍得放（錄像帶有放映壽命），隻能轉錄播放。
內地錄像廳時代，槍戰片是主流。
不過真正讓老板賺錢的還是lll級電影。
一般的錄像廳隻會在夜裡為一些成人放lll級片，好一點的錄像廳一般都會有一個偏房，你隻需再交一筆費用，就可以穿過厚厚的門簾，探究裡麵的神秘。
那時候，錄像廳老板會在散場的時候拿六神當空氣清新劑，沒辦法，裡邊一屋子生猛海鮮的味道，換誰都受不了。
前世，吳導演作為老師，還曾經把《》當做小眾旅行公路片分享給許多文藝女青年，屢試不爽。
那罕見的青春躁動的氣息，陽光，沙灘，海浪，仙人掌、牧馬人、搖滾樂，還有清新的李老師以逼近30歲的年齡展露出迷人身體和嬉皮士般的人生態度，簡直就是華語公路片鼻祖，no·1！
這部片子哪怕到了2019年看，依舊不失為一部蕩滌心靈和肉體的雞湯勵誌片，與一本名為《我本港島電影人》的書一樣勵誌。〃"▽"〃！
辭職、旅行、窮遊、去西藏，做自己、嘗試、向往自由、獨立，該有的元素一個也不少，這根本就是現在那些小資文青女的真實寫照和追求嘛╮╯▽╰╭……
《夢回唐朝1》的威力不單單是一部lll級電影，更多的還是一次對華人傳統兩性觀念及曆史價值觀的一種重新認知和顛覆。女性角度解讀曆史絕對是一個全新的電影解讀方式。
這種顛覆，把93年前後的風潮提前了5年，絕對比前世更讓人震撼！！！
此時。
全港的錄像廳都蕩漾著生猛海鮮的味道，去錄像廳的大多數都是學生，一個個血氣方剛，內含億萬蝌蚪精力……
甚至新界的一處錄像廳，出現循環播放，錄像播放機器差點燒爆的事情。
咳咳……可見人民群眾對《夢回唐朝1》的喜愛。
回過頭想想，精致的劇情lll級電影的地位永遠不是簡單粗暴成人愛情片能夠取代的！
嗯……
此時，本土電影並沒有大規模製成錄像帶，甚至電視劇也沒有，更多還是西片暢行。
事實上，美亞、寰宇、寰亞等等新興的發行公司開始注重錄像帶市場，這才會促成90年代內地錄像帶的飛揚！
如今，錄像帶一盒的價格在200300左右。
限製了錄像帶的普及。
但，相比起戲院和電視機，錄像帶最大的優勢是可以自主選擇觀看內容。
如果可以，在音像店，可以有大量電影、電視劇資源，擺在貨架上，任由顧客挑選。這種選擇權，就是一種非常吸引人的優勢。
這種選擇權，尤為重要！
實際上，這一點，已經有了後世互聯網思維的意思了。
後世，很少有華語研究者研究港島電影錄像帶市場，為乜？
亂！
美國這樣及其注重正版錄像帶的地方都少不了盜版，何況港島？
但是，港島的盜版確實相對內地的猖狂要小許多。這實際是經濟發展的必然之路。
後世，內地除了小說之外，電影、音樂在互聯網上的版權意識已經開始走上正途了。
前世19962003年前後，在港島，一部大賣電影的錄像帶、vcd、dvd正版和盜版銷量、租賃成績全算上，大約在80萬人次。1994年之後，港島人口生長到了600萬以上。
1988年港島總人口大約在560萬左右。每平方公裡人口密度達到驚人的5684人。
這絕對是一個非常龐大的市場。
這還僅僅是本埠，東南亞、灣灣、高麗、東瀛乃至歐羅巴都是錄像帶廣闊的市場。
在這個時候，九龍城寨，吳孝祖笑眯眯的看著麵前局促緊張戴著小眼鏡的小明同學。