除此之外，我個人的心態也在《落雕》後明顯患得患失，跟著讀者和劇情起伏不定，也算是一種知其然而不能為的表現了。
當然，公允來說，回過頭來看，《紹宋》依然是一本超出我創作初期想象的書，成績也好，最終的影響也好，遠比我認知的好得多。
回到網文的評價體係內，它的總評不可能因為後期的失控和爆發的失誤就下降到一定程度，我可以很自然的說，2021年的曆史穿越小說裡，有它的一席之地。
隻不過，在失控到將我的精疲力儘展示到淋漓儘致之前，這本書看起來，似乎有過更多的可能。
但一書既成，假設是沒有意義的，而且總得往前看，讀者如何評價也是他們的自由。
說完《紹宋》，進一步說說我對創作、網文、漫改的一點看法。
其實創作這點之前已經通過《紹宋》說了不少——好的創作是需要激情的，是需要一種良好狀態的，是需要作者具有強大意誌力的，但事實上，誰都知道想在網文的連載周期內維持這種狀態是很艱難的。
因為網文寫手也是人，而網文連載這種模式是基於商業打造的，過於高強度的更新，天然反精品，或者說反文學，反嚴肅結構，再加上網文的低門檻，然後導致了網文的大麵積低質量產出。
這個時候，大家就會站在這個路口往四麵去望，然後部分人就會貶低網絡文學，造成一種似乎無可辯駁的汙名化。
但是要我說，我個人反而一直認為網絡文學說不定是一種正確的道路。
首先是創作者的來源。
不想多說彆的地方，隻說網文……網文是目前唯一能夠廣泛吸收社會新鮮血液的一個文學創作模式……這都不要我說，大家肯定能感受到，現在這個社會，能讓醫生、警察、教授、碼農、學生、外賣小哥、公務員來獲得創作自由和創作平台，並以此來獲得創作激勵與物質反饋的，除了網文就是視頻。
但視頻目前似乎不具備可延展性與延續性，文字依然是一切有序表達方式的開端……用個時髦的話說，是i孵化的。
而這就是我要說的第二點了……我不覺得文藝創作倒退到非商業時代，就能好……恰恰相反，我覺得應該往前走，硬著頭皮走工業化和商業化道路。
個人觀點，肯定偏頗，比我這個人的觀念向來是顧頭不顧尾，向前不向後的。
什麼意思？
現在一個很有趣的問題是，常常有人問，大時代下，時代之文學在哪裡？
沒人能回答這個問題，目前是無解的，隻能說個人有個人的猜度和想法。
而我個人的偏頗觀點是，時代之文學，已經脫離了狹義文學範疇，而且躲不開商業化、工業化以及高技術化的……所以，它相對於什麼小說，更有可能會出現在影視或者遊戲領域，因為這兩個東西正是用工業化生產的方式，使用最先進的技術，集中最優秀的人才，群策群力做出來的。
多扯一句，這其中，我個人尤其推崇遊戲，因為它代表了更高的生產力，彙集了更多的熱愛藝術的工科狗。
個人是很容易有失誤的，會很疲憊，打磨起作品來也耗時耗力，而工業化的生產模式，一層層的改編與推進，是能夠在相當程度上抹掉這些失誤的，而且能夠用一層層的群策群力，使作品更加豐滿細膩。
大而無當的話說完，回到本次漫改。
很多讀者常常會擔心，總覺得漫改或者劇改會導致作品的庸俗化，甚至會擔心另一種情況，魔改到不認識，但我對漫改這種事情是非常讚成的，包括魔改……
第一，有錢拿……不要笑……初始創作者能獲得收益是一種莫大激勵。
第二，不同的文藝表現形式意味著全新的、獨立的創作，比如我們必須要認識到一點，漫畫是漫畫，文字是文字，新的漫畫是李曉楠老師的作品，是他跟騰訊動漫合作後重新創作的產物，漫畫有屬於自己的藝術表達方式，原來的小說最多是其中的一個參與者，是一個參照物。
第三，創作肯定有好有壞，但多重創作，卻是精品打磨的必由之路，我們回到之前時代之文學的話題，回到工業化生產的討論上，這像不像是工業化流程中新的一個環節？
李曉楠老師還有故鄉老師工作室裡幾位編輯，還有進行二次創作，首先就是擇其善者而從之，其不善者而改之，將一些小說裡已經出來的優點保留，一些缺憾給重新彌補，然後再去創作一個嶄新的作品。
我們不應該忌諱新生物和衍生。
不往前走，路是通不了的。
《紹宋》如果卡在白馬或者武林，不往前走了，太監了，難道就更好了……努力往前走，寫新的作品，做新的連載，才會有可能。
當然了，我也隻能說到這裡，因為從我個人的角度來說，我不懂漫畫，做過度延展和推薦會顯得沒有說服力，但作為從《紹宋》網文的作者，我卻期待我曾經的作品能夠在開始與結束之後有新的生命和新的表達，期待自己成為工業化之時代文學創作者的一部分，這一點是毋庸置疑的。
當然了，《紹宋》隻是漫改，說這些過於大而無當。
但是回到我個人，就這幾本書……又有什麼理由不期待和表達呢？
漫改本身，就是一種極度符合我這種工科狗審美的一種進步了。
最後，我這人可能習慣了小說裡的碼字，早早喪失了坦誠交流的能力，若有這篇文字有什麼不妥或者鬨笑話的地方還望大家見諒，希望大家寬容一點。
榴彈怕水孬好是個依舊在往前走的人。
祝《紹宋》漫畫大賣。
s還要感謝新盟主巍巍巍巍du同學的上盟，這些天腦子都是亂的，連打賞都察覺脫力……感激不儘。