冉冰瑩和伴舞的造型讓評委席上的莊語冰來了興趣。
這會聚精會神的看著舞台，耳朵也是豎著靜靜聆聽，她有點期待想知道洛九行到底是怎麼把戲曲融入到流行樂中。
曲神呂榮軒這會臉上平靜的看著。
雖說歌曲類節目造型和服裝也挺重要，但是最後還是要看作品的質量。
前麵幾句歌詞一出，原本還有點平靜的呂榮軒的表情也出現了一點點波動。
舞台上冉冰瑩的演唱任然在繼續。
“慣將喜怒哀樂都融入粉墨
陳詞唱穿又如何
白骨青灰皆我
亂世浮萍忍看烽火燃山河
位卑未敢忘憂國
哪怕無人知我”
隨著副歌幾句歌詞一出，莊語冰本來坐著的身體瞬間‘騰’的一下猛然站起，眼中滿是震驚的身上，雙目死死的看著台上的冉冰瑩。
她算是服了，沒想到那麼多人沒有完成的難題，就這樣被洛九行給攻克了。
這首歌可以說已經穩了。
原本她以為加入了戲曲元素會讓歌曲變得不協調，導致出現得很突兀。
可是洛九行的編曲，作詞作曲都沒有這種感覺，反而是這一段戲腔讓整首歌都升華了，藝術層次也提升了。
而且這首歌詞寫的非常有內涵，因為家裡老爺子就是戲曲的傳承人，所以對於戲曲她從小就開始接觸，所以歌詞寫的每一句她都能理解其中的含義。
現在人們常說戲子無情。
其實就是第一句“戲一折水袖起落唱悲歡唱離合無關我。”
在台上他們唱的都是彆人的故事，所以永遠不可能是自己。
最讓莊語冰震驚的是“亂世浮萍忍看烽火燃山河，位卑未敢忘憂國，哪怕無人知我”這一句。
哪怕身處亂世，作為戲子這種卑微的身份，依然有一顆愛國之心，哪怕是沒有人懂她，沒有人知曉。
僅僅這一句就把之前人們常說的戲子無情直接推翻了。
舞台上，隨著副歌唱完，一段悲涼的洞簫聲介入。
原本因為驚歎冉冰瑩和伴舞負責的眾人，這會都變得安安靜靜，聽著歌聲內心變得格外沉重。
“台下人走過不見舊顏色
台上人唱著心碎離彆歌
情字難落墨
她唱須以血來和
戲幕起戲幕落誰是客”
這一段副歌，冉冰瑩使用戲曲唱腔唱出來的，雖然在莊語冰耳中還是有瑕疵，但是她也知道要讓一個隻學一個星期的人就變的非常專業這個是不可能的。
冉冰瑩能短短時間就達到這種地步已經讓她非常震驚了。
聽到這獨特的戲腔，現場的觀眾和評委席的老師一個個內心狠狠顫抖了一下，緊接著汗毛一根根豎起。
這完全符合了莊語冰給的題目，所有人都聽麻了。
觀眾們有點不可置信，那麼多人沒完成的事情，現在就出現在眼前。
莊語冰家中，這會一個七十多歲的老爺子正坐在液晶大屏幕前看著舞台上冉冰瑩的表演。
在她用戲腔唱出第一句的時候，眼眶不知不覺已經發紅。
當最後一句“戲幕起戲幕落誰知客”落下，老爺子眼淚已經落下，手也開始微微顫抖，原本拿著的茶杯裡麵的茶水已經灑出來，可是他好像沒有發覺一樣。
他追求了一輩子，就是為了讓戲曲能夠得到傳承，沒想到一等就是那麼多年。
片刻後，老爺子把茶杯剩下的茶水一飲而儘，睜開的眼中多出了一道光芒。
“好，好好，唱的好。”