說唱以人聲flo的變化作為歌曲的旋律載體，所謂flo指的一個相對抽象的概念，大家可以理解為flo是將歌詞和伴奏揉合到一起的催化劑。
說唱歌手在闡述作品時，通過作品段落裡押韻的編排、語氣停頓的節奏、發音的輕重等技巧，來將自己的歌詞演繹得富有自己的風格。
舉個例子，剛有人在放《王座》這首新歌，我很輕鬆便能判斷出這是薑瑭的作品。”
“為什麼呢？”
晏清自問自答
“因為歌的flo裡有薑瑭標識性的風格，他獨特的壓迫式呼吸發音方式，喜歡在主歌部分大段落運用反拍怒音轉換正拍重音的技巧。”
晏清保持著手指飛速在idi鍵盤上的無聲演奏，嘴裡把話題又繞回到歌曲伴奏的製作過程中來
“beat，伴奏通常由專業的音樂製作人負責製作，當然很多優秀的說唱歌手本身自己也是優先音樂製作人。
製作一首說唱的beat需要有一定的樂理以及和聲學知識，再通過專業的音樂工作站來完成製作。
你可以通過這樣的idi鍵盤以純原創的方式做出一條旋律，再搭配和聲製作出一條beat，也可以通過對其他歌曲采樣的方式，選取一段八個音節以下的旋律，再搭配上和聲製作出一條beat。”
晏清停下了手裡對idi鍵盤的演奏，操作著鼠標鍵盤將輸入的伴奏分軌進行混音。
他將苗妙喚到了身邊，讓苗妙戴上歌手監聽耳返，調整好電容錄音話筒。
晏清這才繼續對著鏡頭說
“《離騷》這條beat的製作思路，考慮手裡沒有合適的素材采樣，我做了段比較複古的旋律出來，類似於那種幾十年前流行過的武俠電視劇插曲風格。
下麵就請苗妙來幫我演唱這兩段人聲旋律。”
苗妙對鏡頭微微一笑，雙手蓋住耳返，她閉著眼睛跟著伴奏開腔。
兩句軟糯糯的粵語被錄進了音樂工作站和鏡頭裡
“疾風吹勁人在江湖見儘事情”
…
“為你我闖刀山情願送命”
唱完後苗妙一雙亮晶晶的眼睛凝望著晏清，晏清秒懂，輕聲告訴她效果很好不需要重錄。
苗妙便點頭摘下耳返離開了鏡頭，回到圈外繼續守著錄製。
“現在我們把這兩段錄好的人聲分軌跟之前我用鍵盤輸進這台工作站裡的和聲伴奏和主伴奏混音好，一條beat就這樣製作完成了，我們來聽一下。”
晏清用工作站將二十幾段分軌混成一條成品伴奏後，將《離騷》的伴奏在音箱裡放了出來
這是一條以小號為主奏樂器，恢弘複古、類似老派武俠電視劇大決戰劇情bg風格的beat，那兩段失真處理的粵語人聲被穿插在伴奏中。
“接下來我得去準備寫歌詞，再對自己的寫好的歌詞進行flo編排了。”
晏清對著鏡頭揮手作彆。
…………
下午，劉明仁帶著攝影組和晏清一起去了他休息室的書房，在書房裡拍了幾組晏清伏在書桌上寫歌詞的鏡頭，以及晏清拿著打印出來的歌詞，反複推演編排歌詞段落裡押韻結構，調整自己語氣重低音、停頓的鏡頭。
…………
傍晚演藝吧舞台
錄完練功房獨舞鏡頭的翁懷憬在這和晏清彙合，倆人拍了幾組小樣賞析會的鏡頭
舞台上的他倆一如既往沒有互動，連眼神交流都寥寥。
晏清放出beat跟著伴奏試唱了一版《離騷》後，就一屁股坐在立式鋼琴前。
晏清信手加了一段華彩lo當前奏，便很自然轉到那組他做了一定增色編排的6541柱式和弦循環。
翁懷憬戴著耳返穩穩切入鋼琴伴奏，表演了一首完整的《追光者》。
這是晏清第一次聽翁懷憬唱歌，也是兩人第一次合演。
晏清有些隨性發揮的鋼琴伴奏卻意外地和她的淺吟低唱配合得渾然一體。
翁懷憬的音色有著特彆的辨識度空靈婉轉、有質感、她在演唱中很自然的穿插運用了很多半轉音技巧，聽起來帶著一些跟她本人形象強烈反差感的嫵媚。
莫名的熟悉感湧上來，晏清飛快地在腦子裡麵過了一遍，翁懷憬的vocal風格有些類似前世記憶裡一位聲音極有辨識度的rb歌手jheneaiko，但隻是類似，前世晏清跟這位aiko不過一麵之緣點頭之交罷了，根本談不上熟悉。
“這種熟悉感源自何處，為何如此強烈？”
晏清甩了甩漿糊般的腦子，抬頭往舞台外看了一圈，看上去兩首歌反饋都不錯，喝彩聲不斷。
舞台中的翁懷憬此時的狀態則是“真·冷若冰霜”。
她右手握著閉麥的話筒，左手抱在胸前，筆挺挺地站在舞台上。
有些不明所以然的晏清在外圍駱冰的控場示意下隻能對著鏡頭補充了幾句自己對兩首作品小樣後續的改進思路…
隨著劉明仁略帶沙啞疲憊地聲音，周六的錄製計劃順利完工。
大家便各自散去，各回各家。
晏清騎著電動車跟在苗妙車後，跨過後海時他腦子裡這般想著
「真好，又說了一句話，還有，那該死的熟悉感到底來自哪裡…」