許清雅一開口，就有著讓人安靜下來，凝神傾聽的魔力。
“潯陽江頭夜送客，楓葉荻花秋瑟瑟”
“主人下馬客在船，舉酒欲飲無管弦”
“醉不成歡慘將彆，彆時茫茫江浸月”
許多人心裡舒了口氣，因為他們猜對了，歌詞確實是白居易的琵琶行。
同時大家也很期待，這樣一首古典的詩，可以說是古典文學的巔峰之作之一，殘酷的現實主義與浪漫美的完美結合。
這樣一首詩，與現代人杜采歌寫的曲子，會迸射出怎樣的火花？
一開始的歌聲是較為舒緩，非常優美的。
許多歌迷的大腦會安靜下來，能思考，能賞析。
“恩，曲子寫得很不錯。”
“編曲很有功底。”
“幾種樂器搭配合適。”
“沒想到天使女孩的歌喉也不錯，這不是假唱，她的嗓音挺好的。”
“給古典詩歌譜曲，重新演唱，這也……還行吧。不過聽起來還是挺普通的，好聽是沒錯啦，但也隻是普通的好聽。”
等唱到“移船相近邀相見，添酒回燈重開宴”，“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮麵”。
節奏加快。
而許清雅那聲音特質顯得清澈、乾淨，如同碧波萬頃，纖毫不染，在眾多傳統樂器的點綴下，是如此醉人。
“有點意思了。”許多人心想。
“低眉信手續續彈，說儘心中無限事”
“輕攏慢撚抹複挑，初為《霓裳》後《六幺》”
歌聲越來越快，仿佛把人帶入到那大唐盛世，潯陽江頭，紅船彩燈，美人如玉，素手調弦。
不少人呼吸都比平時急促一些。
然後突然！
“大弦嘈嘈如急雨！”
在這裡，一句令他們骨頭酥軟，靈魂險些出竅，美妙的不知該用何等語言來形容的戲腔迸發出來。
“小弦切切如私語！”
許多人還反應不過來，腦海裡一片空白，就被這美妙無比的戲腔帶到高空、雲端，漂浮著，仿佛靈魂抽離，仿佛被來自天堂的聖潔光芒沐浴，如同被三生泉水衝刷著，讓他們心蕩神馳，不知今夕何夕，不知身在何處。
仿佛足下生風，將要駕雲飛去。
“嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。”
一些回過神來的人不由得點頭：這不正是大珠小珠落玉盤麼？
太貼切，太貼切了。
以前看到古人描述，說唱戲時如何美妙，總覺得他們在誇大其詞。平日裡聽電視裡的京劇什麼的，總也欣賞不來。
可剛剛這一下，倒真是被驚豔到了，原來戲腔可以這麼好聽！
不過，大部分人這個時候都是沒能回過神的。
一直等許清雅唱道：
“曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。”
“東船西舫悄無言，唯見江心秋月白。”
體育場裡才響起此起彼伏的歎息。
太美了！
傳統之美，戲曲之美，人美，聲美，這月色美……
之後一段便是念白。
“自言本是京城女，家在蝦蟆陵下住。”
也是用戲曲裡念白的方式，娓娓道來，聽來也彆有韻味。
“十三學得琵琶成，名屬教坊第一部”
“曲罷曾教善才服，妝成每被秋娘妒”
一些人低頭沉思：可能當年的琵琶女，也是像今日的許清雅一般，貌美，聲甜，怪不得會“曲罷曾教善才服，妝成每被秋娘妒”。
緊接著，讓人頭皮炸裂，像剛剛進行了棒子式汗蒸，渾身毛孔熨帖的戲腔又爆發出來：“莫辭更坐彈一曲，為君翻作《琵琶行》”。
“感我此言良久立，卻坐促弦弦轉急”
“淒淒不似向前聲，滿座重聞皆掩泣”
“座中泣下誰最多？江州司馬青衫濕。”
聽到這裡，稍有點文化素養的人都知道，詩篇已經結束。
這首歌也到了結束的時候。
可他們心中卻升起戀戀不舍的情緒。
還想再多聽幾句，再聽幾句……那讓人仿佛靈魂做個SPA的戲腔古風。