“看我在你心中是否仍完美無瑕。”
簡單，卻又有著足夠感情深度的歌詞，讓歌迷們瞬間安靜了。
心靜了下來。
仿佛一下子就被帶入到一片幽靜的森林，那愛情的森林裡。
村上春樹的《挪威的森林》，對21世紀中國文藝青年的影響，恐怕不亞於90年代古惑仔對中國社會的衝擊吧。
70年代的文藝青年談論《鋼鐵是怎樣煉成的》，討論保爾和冬妮婭無疾而終的初戀，探討謝廖沙和麗達的革命愛情，保爾和麗達的錯過，保爾的奮鬥和奉獻。
80年代的文藝青年談論《牛虻》，探討牛虻性格形成的原因，幻想著牛虻和瓊瑪如果能走到一起會是怎樣的結局，為牛虻最後的壯烈犧牲而感動。
90年代的文藝青年，當然是要交流《飄》，誰不為斯嘉麗神魂顛倒？誰不喜歡白瑞德的風流倜儻？誰不感念梅蘭妮的單純美好？誰又沒在青春年代喜歡上一個艾希禮，最後發現白瑞德才是她最需要的？
那麼21世紀初，文藝青年們碰麵時的暗號，自然就是你手捧一本《挪威的森林》，我手捧一本《生命不可承受之輕》。
渡邊，綠子和直子，這些人物各自的意象，在那個時代裡個人的孤獨和掙紮，與世界格格不入的文青自戀自傷……
感染了整整一代人。
而伍佰的同名歌曲，正是他看了這本書之後有感而發創作的。
其中既有對情節的理解，也有發散之後的感觸。
這首歌裡描寫的淒美愛情，在很長一段時間裡，都讓它成為KTV裡的必點曲目。
特彆是失戀的時候。
請地球上80後的人回憶一下，你有多少次，在經過KTV時，聽到有人聲嘶力竭地喊，“是否我隻是你一種寄托，填滿你感情的缺口，心中那片森林何時能讓我停留。”
或者充滿憂傷地唱“那裡湖麵總是澄清，那裡空氣充滿寧靜。雪白明月照在大地，藏著你最深處的秘密。”
美的東西，總是那麼容易打動人。
曾在地球上打動了一代青年男女的歌曲，在蔚藍星，同樣所向披靡。
讓所有聽到它的歌迷，迅速地淪陷。
彭斯璋這次用的唱法，給人感覺是非常的暖男，而這個暖男因情所傷，卻仍一往情深，不得解脫。
他皺起的眉頭，讓現場許多女歌迷感到一陣心疼，想要用手指將他的眉頭撫平。
“或許我，不該問”
“讓你平靜的心再起漣漪。”
“隻是愛你的心超出了界線”
“我想擁有你所有一切！”
不同於之前，“假行僧”的歌詞，讓人覺得有些茫然，不好理解。
而“凡人歌”的歌詞，雖然好懂，但是韻味很深，需要一些閱曆，才能體悟其中的內涵，否則理解就會流於表麵。
這首“挪威的森林”，歌詞很美，卻又淺近。
而且呢，雖然人類的悲歡並不想通，但總有一些文字和音樂，能觸摸到人心底同樣的地方，引起人類似的情緒反應。
挪威的森林，無疑做到了這一點。
當彭斯璋唱完，掌聲經久不息。
杜采歌覺得有些遺憾。
為“凡人歌”和“假行僧”感到遺憾。
那兩首歌都是非常偉大的作品。
但是，不是那麼容易被歌迷接受的。
不是說“挪威的森林”不好。
這首歌一樣經典。
隻是，前兩者也是絲毫不差，甚至在音樂結構，在表現手法，在文字意境和思想內涵上，更勝半籌。
但是如果比銷量，比評價，比受追捧的程度，比在KTV裡點播的次數，那是拍馬也趕不上“挪威的森林”的。
興奮的歌迷們交談著。
有人說：“今晚的這幾首新歌，一首比一首好聽！”
“可不是麼。這門票真值了。”
“後麵應該還有幾首新歌，不知道會不會好聽？”
“還用說麼？網上不是有個段子：當有個叫海明威的家夥寫了歌，讓你花錢買。你最該做的，就是乖乖掏錢。”
&nmm，有道理。海明威的歌，就沒有不好聽的。”
旁邊有人插嘴：“可恨啊，這些歌，他應該早就寫出來了，是他那一千多首存稿中的，隻是現在才放出來！”
“往好的方麵想：或許他隻是為了等一個合適的人，一個合適的機會，把這些歌放出來呢。”
“哎，也隻能這麼想了。聽了他這幾首新歌，我心裡癢啊！真想聽聽那一千首存稿裡，還有什麼神仙歌曲。”
而台上的鬼臉樂隊，在與歌迷們互動幾句後，彭斯璋說：“剛才那幾首歌，好聽是好聽，就是有點……軟綿綿的，不得力，對吧。”
“那就來搖一搖吧，ROCKROLL！大家一起搖滾起來！”彭斯璋激情地吼道。
（凡人歌推薦一顆小蔥改編版，試試吧。）