斜著看了華女一眼，略帶嘲笑的口吻，
“你說那一副是真的還是假的？”
人藝的台柱子，真不是吹的，就這神態、語氣，就連眉毛都是戲，看的沈歡也是大感過癮，
在一旁觀摩的湯唯，也是頻頻點頭。
鑫叔看著套頭望這邊的李問，向他揮了揮手，
“我們平常…”
“都喜歡去解決一些藝術難題。”
吳剛的肢體語言用的非常利落，一個聳肩，一個撇嘴，輕鬆自如，這大概就是舉重若輕。
李問略顯拘束的走向了放著畫的桌子，看了幾位夥伴一眼，老段的演繹還是比較到位的，緊張但不怯弱，
“二十！”
這個時候的李問是自信的，和之前的表情都有了分彆，不錯，沈歡慶幸自己沒有找錯人，郭天王的李問，弱則弱已，缺少了文人的底蘊，
李問是個畫師，儘管可能隻是流水線水平，但是他有自己的自信，有一股書畫氣，這是原版的李問沒怎麼表現出來的。
“那兩幅是真的！”
“這幅也是！”
“不懂呢，就彆吭聲！”
同夥的質疑讓李問的神情有了一絲的不自然，但是他依然蹲在了畫的旁邊，有些畫匠的虔誠，
“國畫裱畫師有一門手藝，”
“可以把一副水墨畫，一層層揭開，根據宣紙的厚度，一般可以揭三層，頂級畫家是力透紙背，就算揭開三層，每一層都幾乎一模一樣，”
李問的聲音有羨慕，有迷茫，
“這張墨比較淺，應該是最下麵那層。”
老段的表現超出了沈歡的預料，至少這一版的《無雙》，不會讓發哥專美於前了。
接下來發哥的一段表演告訴了大家，氣場這東西真不是每個演員都有，舉手投足，莫不自成一派，
《無雙》成了！
《無雙》中的主線是製作假美金，整個過程複雜繁瑣，對於不知道假鈔製作過程的觀眾們來說是個非常新穎的題材。特彆是電影中展現出來的整個製作過程是遇到困難，解決困難，
節奏的把控就非常重要，其中眼花繚亂的工具和專業術語更是平日裡大家都不接觸到的，這也是一個獲取知識的過程，讓觀眾覺得製作鈔票也像是一門藝術！
《無雙》的拍攝，是沈歡做導演以來，最舒心和放心的，做導演最開心的是什麼？自己拍的電影口碑好、票房高，
但除此之外呢？找到一個好演員，更爽的就是找到一群好演員演繹自己的作品，
拍攝《超時空》和《唐探》時，沈歡一天最高的拍攝記錄是65個鏡頭，正常電影的拍攝一天基本上在20到100個鏡頭之間，
《無雙》打破了沈歡的拍攝記錄，最多的一天拍了82個鏡頭，陳祉希估計，在香港的拍攝會提前一周左右，又省錢了！