華娛之2000！
對於華語樂壇而言，羅大佑與李宗盛這兩位無疑是兩座常人難以翻越的高山，同時也是會被不少年輕創作人出頭後會拿出來比較的對象。
這其中，兩人裡更為全能、同時題材、音樂類型涉獵也更廣的羅大佑基本上是穩坐華語樂壇教父級的頭把交椅。
作為一名流行音樂領域的歌手，羅大佑能夠以自己那一把破鑼嗓子乾到這種地位，靠的就是對華語流行樂的開創性與發展貢獻。在他之前與他之後的華語流行樂，明明都是同一年，誇張點說完全可以說是兩個不同的時代。
一句話評價他，重新定義了華語樂壇。
搖滾他玩、朋克他玩、雷鬼他玩、靈魂他玩、爵士他玩、rab他玩、民歌他玩，甚至於是所謂的中國風、他同樣在玩。
千禧年後華語樂壇所盛行過的曲風，羅大佑幾乎是早就全部玩了個遍。
而且其所唱的內容也不僅僅是風花雪月，還有濃烈到極致的社會、人文關懷、縹緲而又現實的詩和遠方。
礙於時代的緣故，可能有些人在千禧年之後回過頭去聽會覺得羅大佑的歌亦或者專輯，會覺得製作水平對比起來有些粗糙。
但除此之外，無論是旋律編曲還是樂器編排，羅大佑的歌即便是放到心態愈發暴躁、節奏愈發迅速的互聯網流量時代都不會過時，常聽常新。
這也是為什麼樂壇創作人裡有人會被稱作為“小李宗盛”、有人會被稱作“小誰誰誰”，但卻從沒有一個歌手自出道以來能被冠上“小羅大佑”的稱呼的原因。
《蘋果日報》雞賊同樣雞賊在這一點上。
單獨拉一個李宗盛的話，話題度是很難發酵的，因為他嚴格意義上來講與周易並不是一個賽道的。
但再加上一個羅大佑就不一樣了。
作為華語樂壇少有——不對，應該說是罕見的能橫跨多種音樂類型的本土全才一體機，羅大佑就是一個標杆——
還是有著極高影響力與地位的標杆，他的支持者基本盤大都還是現如今那些已經成為了社會中流砥柱的中年人。
而標簽同樣是全才一體機的周易的粉絲基本大盤恰恰是少年、青年。
一個是在頭把交椅上坐了將近二十年的老神，代表的恰恰就是一個時代的回憶與過去。雖巔峰已過，但餘威猶在；
一個是在新世紀後崛起的新神，代表的恰恰就是一個新時代的到來。縱橫睥睨，意氣風發。
過去與未來天生的對立點，新聞的製造機。
更重要的是，羅大佑是滾石的門麵，而現如今的滾石唱片因為投資失利與唱片市場不景氣的緣故同樣在持續走下坡路——
昔日盛極一時的滾石王朝就宛如曆史上的末路帝國一般問題層出不窮，哪怕有羅大佑與李宗盛兩尊真神坐鎮也無法緩解。
而作為對比，在新神周易的帶領下，國內唱片市場份額基本已經接近跌落穀底的華納唱片卻在新世紀逆勢上揚，一舉成為了領頭羊，每天都在蒸蒸日上。
捎帶手還奶出了一個孫燕姿與其在國內並稱雙子星，兩人幫助華納一起蠶食著男女歌手市場的份額。
維京唱片的蕭亞軒同樣也吃到了周易福利，還有出道就吃了周易福利的福茂唱片張韶涵。
綜合起來看，現在的周易簡直跟當年的羅大佑彆無二致，不僅自己能做唱片，還能奶彆人。
唯一的不足之處就是羅大佑出道專輯《之乎者也》單就對樂壇的重要性而言明顯比周易融合了hiho元素的首專《周易》強——
前者直接改變了華語流行樂壇，而後者僅僅隻是將hiho元素推向了樂壇的主流商業市場，成為了一個市場成熟化的標杆。
“這麼對比其實對周易來說是不公平的，因為我們樂壇發展了這麼久，該有的音樂類型其實都已經發展的很成熟了。”
7月28號，星期日。
在《蘋果日報》這一篇拱火引戰唯恐樂壇天下不亂的文章發表後，向來低調的羅大佑第一次主動約稿了台灣本地的媒體記者，親自下場駁斥著《蘋果日報》這一篇從銷量上來講可能會對滾石唱片有利的新聞。
“在周易之前，我們不是沒有人玩過hiho，甚至外國華裔玩hiho的更多。但無論是我們還是他們，我們的hioho商業化與本土化始終是做的不夠的。
“我們能玩，但賣不出去，沒有辦法讓唱片公司、讓相關渠道、讓國內的聽眾大規模的接受這種音樂，他們隻會覺得歌曲吵鬨，哪怕是年輕人。”
在采訪中，羅大佑並沒有因為周易是對家公司太子爺的緣故而有所保留，反而是毫不掩飾自己的欣賞“但周易做到了，這是他了不起的地方。
“他在這方麵走在了世界音樂的前端，他的英文專輯《theattitudesho》其實更能體現他對市場的理解與對玩音樂的平衡，也是最能體現他音樂能夠引領世界潮流的地方。
“在中國乃至於華人流行樂歌手裡，他是第一個走到這種地步的人，我甚至可以猜到未來將會有不少歌手出道就會以周易的歌曲為模版進行商業化製作。
“這也是為什麼宗盛之前會說周易推動並豐富了華語流行樂hiho元素流行商業化的原因。