“14首歌？？？”
當錢江拿到周易扔過來的文件，準備按照上麵的要求去籌備新專輯事宜時，對於數字格外敏感的他第一時間注意到了周易這不同尋常的歌曲數目。
通常來說，一張正常的原創錄音室專輯是1015首歌，但這隻是理論上。
過去歌手們與唱片公司通常都會保持在1113首歌之間，一是為了省錢，二嘛，也是為了與歌曲多的精選集拉開差距，好讓精選集專輯顯得更實惠——歌多嘛。
畢竟以前的唱片公司們發起精選集來那都是可持續性的竭澤而漁。
周易的專輯過去基本上都是在12首以下，怎麼冷不丁還搞出了一張14首的？
在錢江這麼多年的行業進程中，一個有原創能力的歌手一旦打破常規，要麼是這張專輯需要這麼多首歌來表達他的音樂人格，要麼就是需要多點歌來濫竽充數——
凸顯專輯內大歌的同時，也算是給粉絲看，證明自己沒有割韭菜。
又當又立嘛，牌坊還是要的。
隻有極少數歌手放1415首歌的因素是純看心情。
可現在問題的關鍵是，周易的音樂人格已經塑造完畢了。
易經三部曲+《江南》已經把他在業內最看重的音樂人格這一塊拉到了頂。
再想往上走，那就是真是得靠時間，已經不是靠專輯能完成的事情了。
時間會讓周易依靠前四張專輯定型的華語音樂人格愈發璀璨——直到遇上某件事、在某個極具政治意義的時間節點，這股璀璨會轉化成為真正意義上的社會人文被大眾所理解。
羅大右就是這麼走上神壇的——在一個特殊的時間節點，依靠著他的社會人文、依靠著他的批判與反思、乃至於是呼籲。
李綜盛在地位上一直差羅大右一頭也是輸在這裡，雖然他走的也不是羅大右那條路。
周易則是兼容了這兩者——個人、社會、家國、戰爭。
區彆在於，周易現在還沒寫出羅大右的《東方之珠》、《明天會更好》這種已經上升到了另外一個環境的歌曲，同時關於反思與批判的歌曲數量也遠不如羅大右多。
這是特殊的時代原因造就的，哪怕是強如周易也無法複製——
比如《東方之珠》與《明天會更好》，97年香港回歸用的就是這兩首歌，你總不能讓香港再回歸一次吧？
在這種情況下，本以為周易今年專輯隻是常規規模的錢江立刻嗅到了一絲不對勁：事出反常，他作為經紀人肯定得注意一下。
“什麼音樂人格不音樂人格的，那都是業內自己約束自己的想法，普通大眾隻知道好聽不好聽、悅耳不悅耳。”
周易抻了個懶腰，笑著喂他吃了顆定心丸：“這就是一張單純的市場導向專輯，隻不過有一個確切統一的主題而已。”
與他前四張專輯不同，這張《噓》裡，足足10首歌都是後來在流行層麵上爆火的歌曲——不火的就四首：方大桐的《歌手與模特》、《Lovesong》、《每個人都會》，許鬆的《最佳歌手》。
論流行金曲程度，這張專輯是最多的。
“市場導向——是因為索尼與博德曼唱片嗎？”一開始還有些疑惑的錢江猛然間想到了一件事，沉默了一會兒後開口問道。
2004年7月20日，歐盟正式通過了索尼唱片與德國博德曼唱片合並的議案，兩家合並的流程也正式提上了日程。
時至今日，兩家已經完成了所有的合並章程。
索尼（美國）董事長霍華德·斯金格在上星期正式對外宣布雙方將會在11月成立SONYBMGMusic&nent（索尼博德曼音樂娛樂公司），總部設立在紐約。
至此之後，瓜分全球音樂市場多年的國際五大唱片公司將會削減為四大，這對全球唱片行業來說都是一個大洗牌，華語樂壇自然也無法置身事外。
合並之後的索尼博德曼唱片將會一躍超越環球、華納，成為全球市場占有率第一的唱片公司，市場占有率將會高達30%左右，這是一個很恐怖的數字。
要知道博德曼也是曆史悠久的五大唱片巨頭之一。
不知道有多少人痛罵歐盟委員會反壟斷事務相關官員收了索尼黑錢，這才批準了合並法案的通過。
合並之後的公司職位也出現了變動，原博德曼唱片ceo若爾夫施密特霍爾茨降級，成為了新公司的董事長；
原索尼ceo職位保持不變，仍舊擔任索尼博德曼唱片的ceo。
好死不死的是，周易曾經就嘴過這位施密特先生——當初施密特罵他選擇線上音樂，被他還擊好好反省這些年有沒有好好帶領公司、業績有沒有漲。
老小子記著仇。
這下合並完了實力大增，雖然麵子上不好看，但私底下肯定會要求針對周易的市場份額瘋狂打壓——先從中國區開始也不是不可能的事。
中國區盜版太多了，同時還不具備線上音樂收費的土壤。隻要操作得當，未必不能破了周易的市場神話一角。
畢竟，現在的華納唱片已經不是當初背靠母公司時代華納的唱片公司了。才獨立一年不到，雖然仍然坐擁周易這根定海神針，但整體勢力比之合並後的索尼博德曼唱片肯定是遠遠不如的。
在這種情況下，周易一說市場導向專輯，錢江立刻就聯想到了周易可能在擔心的事情——市場上極有可能會被狙擊不說，盜版都得小心翼翼的防著，不然專輯還沒發就泄露的滿天飛也不用賣了。
“……有一點吧。”
周易神色如常地點了點頭：“不過你對外彆這麼說，到時候就宣傳這是一張企圖重新拯救華語唱片市場的救市之作就行了。”
說歸說，做歸做，該有的牌坊還是得立一立，順帶給他以後退出樂壇提前埋個伏筆、找個借口。
到了現在這個地步，老實講，他能複刻出來組成高逼格專輯的歌曲已經很少很少了，畢竟千禧年後華語樂壇蓬勃發展的年份也就那麼些年。
真要繼續搞點業內口碑含金量高的專輯也不是不可以，但那樣的話市場上就得翻車了——
因為時間線再往下走，那就真的是除了音樂發燒友以外完全不會去聽的歌。
方大桐路人緣最好的專輯《橙月》是他最流行的一張，陶哲路人口碑最差的《69樂章》卻是他個人最藝術化表達、同時也是他個人最喜歡的專輯，遠超《黑色柳丁》；
周傑綸個人生涯塑造音樂人格最好的專輯也隻是第一、二張專輯，後麵的路人緣越好越商業，越商業成績越好，比如《葉惠美》、《七裡香》、《十一月的肖邦》。
而現在，依靠前四張專輯立住了業內地位的周易認為自己是時候需要轉型了，畢竟再不轉型以後真沒歌能複刻了。現在記憶中剩下的那些歌他都得挑挑揀揀，還有很多歌壓根不能用。