第564章奶茶倫活出了第二世
收到那張deo，陸遠第一時間看向了製作人那一欄。
不出意外，製作人又是奶茶倫自己。
然後，依次看向了歌曲詳細信息欄。
一首歌中的最容易讓人記住的，多半是演唱者，以及作詞、詞曲。
編曲偶爾會有人關注一下。
最少受到關注的肯定是樂手、錄音師、混音師幾個信息。
流行歌曲跟工業化的商品類似，每一個環節都會影響到一首歌的質量。
前世，《哎呦，不錯啊》這張專輯其實挺敷衍的。
黃大師的編曲，很敷衍。
幾十，乃至上百個音軌的音量、響度都要微調，保證成品和諧，不讓某種音色過於搶戲。
實話實話，奶茶倫的爵士玩得有夠爛的，這家夥還死傲嬌，一點也願意認。
還有奶茶倫！
彆亂放飛自我，編曲彆加太多的想法！
再比如，人聲太乾了，混音師得加入部分效果器，讓聲音聽起來更悅耳。
眾所周知，音樂是分軌錄入的，每一種音色，諸如吉他、鼓、貝斯、弦樂等等，都是單獨錄入。
整張專輯最大的改變不是那些歌，而是奶茶倫終於放棄了爵士，放棄了爵士！
你問《手寫的從前》？
沒啦。
像鼓，如果是真鼓錄製，單單鼓的錄製就會占好幾條分軌。
這不。
比如人聲唱的不準，混音師需要調解音準。
還有林大師。
即使有爵士味，也沒有之前那麼突出。
前世的那首《陽明山》，電音音色選取的一言難儘。
混音也不好，雜亂無章，鬆鬆散散，吵吵鬨鬨，主次不分，混音師絕對摸魚了。
給人一種千禧年的味道。
電音不是你的領域，彆亂玩！
咳咳。
早被星辰院線的奶茶店提前用了。
一首流行歌曲通常多達幾十個音軌，乃至上百軌，錄製完成後，混音師會對每一軌的音色進行微調。
混音效果，一言難儘。
而今，《哎呦，不錯哦》裡麵並沒有這首歌，唯二能看到的隻有《算什麼男人》，以及《聽見下雨的聲音》。
改掉了那些臭毛病，奶茶倫的新專輯質量呈直線上升。
聽到那首新歌《失眠的夜》，第一感覺就是和諧。
編曲層次分明，弦樂、貝斯、鼓點、人聲、電音湊在一起，沒有哪一種音色過分突出。
悅耳。
和弦雖然還是周氏管用套路和弦，但和聲編寫明顯用心了許多，簡單的和弦仍然能編出高級感。
一個小時後，陸遠還沒聽完歌，奶茶倫的威信就到了。
【怎麼樣？】
陸遠撿起手機，回了一句。