裴琰之來到上場門的側幕，看到兩位女士在側幕用古怪的眼神看著他，他也是訕訕一笑，趕緊又從上場門出來了，這個時候，樂隊的鑼鼓家夥也是敲打了起來，每一步都踩在鑼鼓點上，走一步頓一下，來到了九龍口的位置，用手假裝捋了一下髯口，用手握著扇子，如同握著一柄劍一樣，微微抬頭，看向了二樓的側包廂，眼神一定，這時候，鑼鼓點一聲“倉”，這就是京劇裡的人物第一次出場的亮相。
這一下，大家就都看出來了，裴琰之看的地方就是二樓側包廂的位置。
裴琰之笑著說道，“大家也看出來了，我們京劇演員出場，並不是走到舞台正中間的位置亮相，而是走到這個三分之一的地方，我們叫九龍口，我們在這裡亮相，而且我們亮相也不是看正前方，而是看著二樓側包廂的位置，為什麼這樣呢，其實這就是過去京劇演員研究出來的，人的側麵，要比人的正麵更加能夠凸顯人物的線條和氣勢，大家可以看到過去很多的雕塑，大部分都是側麵像，顯得威武挺拔，更能夠展現人物的魅力。
這個亮相是非常重要的，因為你剛出場，下麵還不知道你唱的怎麼樣，但是你這時候要是眼神有光，看著特彆有精神，下麵的觀眾自然而然就對你有興趣，你要是一出來就鬆鬆垮垮，眼神黯淡，左右亂飄，觀眾也就不想看你下麵的表演了。因為一看就知道，你不是好角兒。
我們京劇演員，可以說最重要的就是眼神，因為你還沒有開口之前，觀眾能夠注意到你的第一要點，俗話說的好，眼睛是心靈的窗戶，你這個窗戶亮不亮，就能看出你這個演員的本事怎麼樣！
還有一個很有意思的地方，大家看過戲的都知道，京劇裡麵有一些戲非常的容易讓人哭，也就是容易擊中你的淚點，但是這個前提是我們京劇演員不哭，我們的作用是要演得觀眾哭，演員不能在台上哭的稀裡嘩啦的，第一是不美觀，第二是影響你的唱，這個就是一種表演，寫意的表演。比如說在《武家坡》裡有這麼一段唱，就會讓一些觀眾落淚，就是在夫妻相認之後，王寶釧看到寒窯外麵的薛平貴麵帶長髯，就說，兒夫哪有五柳髯，薛平貴歎了口氣，唱道”
“少年子弟江湖老，
紅粉佳人兩鬢斑，
三姐不信菱花照，
容顏不似彩樓前。”
裴琰之說道，“唱到這裡的時候，有些觀眾就會感覺這段詞真的是擊中了內心深處，紅顏易老啊，京劇就是有這種魔力，能夠讓人笑得前仰後合，也能夠讓你哭的肝腸寸斷，其實過去很多人聽戲，就是因為人生的不完美，可以在京劇的劇目中，讓你的人生變得完美起來，其實就跟現在為什麼大家都喜歡看那些大圓滿結局的電影電視劇，就是因為這個！”
“接下來我們說這個身，講究的是‘行肩跟背’，最簡單的例子，大家看，我的坐姿！”
裴琰之坐在椅子上，調整了一下自己的坐姿，說道，“大家看，我的腳，一前一後，手搭在椅子扶手上，也是一前一後，看我的肩膀，也是一前一後，這樣坐，看著挺拔，好看，還有，就是我要是向往右邊指，你們看我的姿勢。”
裴琰之先將自己的身子向左側一倒，然後再麵向右側，伸出一指，看著側幕內的孫雅琪和董卿情，口中念道，“看那旁有二位大姐，長得是天姿國色，我恐怕她們是天女下凡呐，哈哈哈——”
董卿情和孫雅琪忍不住撲哧一笑，這個裴琰之，還真是不要麵皮了。
台下的觀眾也是知道那裡坐著兩個女士，一看裴琰之這彩虹屁念白，也是忍不住噓聲四起。
裴琰之也不搭理他們，說道，“這個就是行肩跟背，欲左先右，欲右先左，欲進先退，欲退先進，這就是京劇的味兒和勁兒，這個非常重要！”
“接下來就是步，就是腳步，我們講就是台步，說到這個台步，我先站起來啊！”
裴琰之站起身來，把身後的椅子往後麵挪了挪，說到，“我給大家學學這個台步，不同的年齡，不同的性彆，不同的身份，這個台步是不一樣的。”
“先給大家走一個正常的中青年男子，是這麼走的，老生的腳步都是八字！”
旁邊的樂隊的鑼鼓點打起來，配合著鑼鼓聲，裴琰之右腳抬起，抬的不高，亮靴底，然後落下，然後左腳也是一樣。
裴琰之說道，“這是大部分的老生和小生都是這麼走台步的。”
“接下來是老人，老人的台步我們叫衰步，人老先老腿，其實老的是膝蓋，腳跟肩寬，背稍微彎一點！這樣老態就出來了。”
配合著鑼鼓點，裴琰之的腳步如同拖著灌鉛的腿一樣，往前慢慢的推動著，幾乎腳不離地的往前走，一副衰老不堪的樣子。
“然後咱們再說當官的，這出來是要有範兒的，這個走路是這樣的！”
裴琰之的右腳抬起，往右邊撇了一步，落地之後，身子微微一晃，然後左腳抬起，和剛才的動作一樣。
裴琰之笑著說道，“當官的人都是前呼後擁的，這一撇就顯得這個人特彆的得意。剛才的這是老生的三種不同的年齡，身份的動作，接下來，咱們說說這個旦角是怎麼走台步的。”
裴琰之介紹道，“旦角的步子就非常的講究了，而且旦角不同流派之間的步子也不一樣，我就說說我們梅派和裴派吧，因為梅先生塑造的角色大多都是娘娘啊，貴妃啊，大家閨秀，所以步伐都比較大氣穩重，端莊大方。比如說《四郎探母》裡的鐵鏡公主，穿著花盆底鞋，穿著旗袍，帶著旗頭，這種台步，我們叫做旗鞋步。”
裴琰之站在舞台中間，就這麼一站，就顯得一副嫋嫋婷婷的樣子。