後來人們提到中國電影的黃金年代，拿出來的電影代表作，經常是《瘋狂的石頭》，《泰囧》，或者乾脆是《戰狼》係列，以及《流浪地球》。
事實上早在八十年代，還沒有被不懂裝懂的外行領導折騰，也沒有好萊塢大片衝擊之前，中國影壇曾誕生過很多優質影片。
儘管這個年代的電影不是主旋律，就是農村片，可好電影還是有的，而且數量不少，質量上佳。
比如易青現在要抄的《二子開店》，就是改革開放初期，中國喜劇電影的代表作之一。
易青上輩子第一次看這部電影，已經是電影上映的十幾年之後了，雖然年代稱得上久遠，但依然看得津津有味。
這部電影給他最大的感受就是真實，那個時候市麵上的影視劇，真正能做到反映市井百姓真實生活的片子，真的是越來越少了。
要麼就是瑪麗蘇、霸道總裁愛上你，要麼就是魔幻的農村生活。仿佛百分之90的城市人，都生活在真空之中。這種對城市中，下層居民生活的無視和漠視，也是當時社會上一個重要的矛盾。
看過這部電影，易青就開始懷舊，翻出了好些同期拍攝的電影重溫，感受更加深刻。
這部電影裡雖然一幫年輕人創業的過程異常辛苦，困難阻礙重重，但大家始終都樂嗬嗬的。
同樣的故事甚至都可以拍成悲劇，因為這群年輕人創業的過程著實充滿著辛酸，火車站蹬三輪拉大胖子，冬天沒暖氣旅客鬨意見，代買香煙顧客有矛盾，顧客丟了錢幾乎破口大罵，合夥人因為情感糾紛要大打出手，最後老奎撤資，二子和夥伴們隻能賣血。
可這群年輕人始終都保持著樂觀和希望，那種敢作敢當，船到橋頭自然直的闖勁，顯然是後來年輕人所自愧不如的。後來的創業者，無時無刻都在透露著焦慮和壓力，似乎大家都非常害怕失敗，年輕人該有的闖勁兒蕩然無存。
就連華強哥都說過：不氣盛，那還叫年輕人嗎？
年輕人就應該不管不顧的闖一闖，特彆是在改革開放的大浪潮下。
二子跟一幫窮兄弟們，拉扯起了一家旅店。在當下這個巨變的時代，似乎充滿著活力和機會。
一個窮小子，隻要肯吃苦，過個幾年一樣買房娶老婆。這種充滿機會的草莽時代，在離人們遠去。同時變化的，還有後來那些浮躁的影視作品。
特彆是進入新世紀之後，國內經濟空前發展，影視行業得到的資金也空前豐厚，紅樓劇組和西遊劇組這樣，苦哈哈過日子的現象，根本就不會再出現。
可影視從業者，卻好像忘記了，他們當初立誌要進入這一行的初衷，後世越來越多的國產影視劇，似乎越來越不願意聚焦社會問題。
隻是簡單的打打雞血，或者嘻嘻哈哈一番。
絕大多數的影視作品都透著一股子讓人難言的浮躁，正是在這樣的背景下，好萊塢電影、韓國電影、甚至阿三電影一個個粉墨登場，逐步占據了各大評分平台的高位。
回過頭來再說《二子開店》，無疑這是一部誠意之作，儘管題材是喜劇，但是卻真正的在反應當下的社會問題。
隨著一些製度被撤銷，越來越多的年輕人湧入城市，可就業崗位隻有那麼多，能解決的也隻是一小部分人的工作問題，絕大多數人隻能茫然的在社會上打晃。
於是就冒出了一種口號：自謀生路，不給國家添麻煩！
聽上去就和前些年那句“我們都有一雙手，不在城裡吃閒飯”差不多。
故事通過一群這一類在社會上無所適從的年輕人創業的過程逐步展開，一路升級打怪，最終不但實現了自我價值，還捎帶著的得到了家人，社會的認可。
直擊社會底層的故事，再加上陳小二獨特的喜劇表現，最終打造成了經典。
說這部電影電影是經典，也不要不服氣，易青當初第一次看的時候，甚至覺得這部電影就是拿到當時上映，相信票房並不會差。
隻是在欣賞佳作之餘，不禁歎息陳小二的喜劇才華，因為性情的緣故，很是得罪了一批人，最終沒有成為星星之火可以燎原之勢，白白的被埋沒了，很是為人所歎息。
隻用了一個晚上，易青就把劇本寫了出來，之前寫《渴望》，寫《我愛我家》的時候，雖然每一段劇情，都清楚的印在頭腦當中，但是這一次，易青的感覺完全不同，這是印在骨子裡，流淌在血液之中的，仿佛一閉眼，就能看到電影裡的每一個鏡頭，每一個畫麵。
天剛亮，易青直接抱著稿紙就出門了，整整一夜沒睡，但是他卻感覺不到一點兒困意。
付藝偉正在刷牙，看到易青風風火火的跑了出去，都沒來得及問上一句。
“這是乾什麼去了，著急忙慌的！”