早知道後來就連人們日常用的手機攝像分彆率隨隨便便都是720P或者1080P。
因為老舊，攝像師每次聚焦都要費相當的勁，如果不仔細調試，聚焦就會"發虛"。
而且這台攝像機還是比較老的一寸機，攝像機和錄像機是分體的，所以十分笨重，上山下河都需要背著。
再有這個攝像機隻有一個三腳架，角度隻能平視。
放在日後不要說拍一部電視劇，就是拍一個微電影，甚至結婚典禮，都會至少用到兩個攝像，目的是便於後期剪輯。
更彆說是神話類的電視劇，要求更高，因為要拍神仙們騰雲、變化、瀟灑地飛來飛去，一個攝像機隻能拍到一個角度，要多個角度拍，就隻能同一個內容拍很多遍。
一部影視作品效果如何，演員再牛B、導演再牛B，都需要攝像機拍出來的畫麵來表現。
就是憑這部老舊的攝像機，《西遊記》劇組全體人員克服重重困難，集思廣益，用創造性的思維和方法完成了眾多精彩的鏡頭。
比如在雲南石林拍攝《智激美猴王》一集的時候，有一場百花羞公主騎馬追兔子的戲，要拍公主的主視角鏡頭。
為此劇務特意買了兩隻兔子，在野地裡放了，兔子一溜煙兒地逃走了！
攝像師王衝秋扛著攝像機跟著兔子在前麵一通狂奔，兩個技術員抬著錄象機跟在後麵，還有人抱著監視器跟著跑，導演楊婕則跟著監視器跑，一幫人在中間拉著線。
就為了一個追兔子的鏡頭，一群人跑得氣喘籲籲，等拍完了全都累得癱倒在地上，兩個技術員還死死地抱著劇組那台寶貝錄像機。
還有因為當時的長焦距鏡頭在整個央視就隻有一個，很多劇組都要用。
《西遊記》劇組在拍攝火焰山的時候需要用，就必需打報告，排隊，等了很長時間，台裡才批準劇組用一次長焦距鏡頭，也僅僅隻給用了幾天，又被收回去了。
攝像機隻有一個三腳架，所以隻能拍攝平視。但在電視劇中很多地方都需要變換各種角度，如在拍攝鎮元大仙上天去會眾仙，眾道士送他出觀門的那個鏡頭時就需要由俯視到仰視的角度變化。
最後劇組想出了個土辦法，把攝像師放到椅子上，吊到二樓，再滑下來，用七八個人來拉攝像師，但這和鎮元大仙走路的節奏很難對上，於是多次重拍。
整個劇組花了大半天工夫，這個隻有幾秒鐘的鏡頭才算拍成！
另外在張家界拍攝《三打白骨精》時，孫悟空被唐僧的緊箍咒搞得頭暈眼花，天旋地轉。
為了拍這個鏡頭，導演就讓孫悟空在地上捂著頭，原地打轉，再由幾個人扛著個梯子，攝像師趴在梯子上，俯拍孫悟空。
孫悟空和扛梯子的人同時轉動，孫悟空是順時針，攝像師是逆時針轉，造成孫悟空暈眩的效果，拍完這個鏡頭，攝像師也是暈頭轉向了。
再有就是在拍攝《猴王保唐僧》的戲時，孫悟空因為打死了六個強盜，受到師父的責備，一怒而去，唐僧隻好孤單地上路。
韓善續扮演的老漢拉著孫兒送唐僧出茅屋，直到籬笆門口。
這裡需要一個由俯拍到平視的鏡頭，美工師作了一個蹺蹺板一樣的東西，先把攝像師放在最高處，與門口形成俯角，當老者和唐僧由屋裡出來時，拉攝像師繩子的人與演員走動的節奏配合好，慢慢地放鬆繩子，使攝像師慢慢下降，角度逐漸變成平視。
一個簡單的鏡頭，在攝像設備簡陋的情況下，硬是被這個劇組的聰明才智解決了。
還有一個經典的場麵是孫悟空和蜈蚣精在瀑布下麵的水中開打的戲。
為了拍攝這個艱險的場景，角度必須變化，攝像師在上麵一層瀑布拍攝俯角，演員在下層瀑布的水中打，攝像師扛著攝像機站在上層瀑布中拍，兩個技術員抬著攝像機站在水裡，監視器由一個人抱著站在水裡，導演站在水裡看監視器，中間還有人舉著線。
為了攝像師不要掉到瀑布下麵去，身後還有一個人抱住他的腰。
為了拍攝這些場景，攝像師和助手真的是冒著生命危險的。
這就是86版《西遊記》劇組在隻有一台攝像機的極端困難的情況下，能夠拍出各種精彩鏡頭，並且通過將這些精彩鏡頭剪輯，拚接，最終造就經典的秘密。
現在說起來好像還有點苦中作樂的感覺，但是想要造成那些鏡頭，其中的艱辛熟悉內情的人可想而知。
所以昨天當孟石提出讓易青拿著劇本換攝影機的時候，他就冒出了這個念頭。
是不是也給西遊劇組弄點福利？
雖然他沒像在紅樓劇組那樣培訓了幾個月，可好歹也算是劇組的一員，真要是說起來，小白龍的戲份還是要超過柳湘蓮的。
紅樓劇組的忙都幫了，易青也總不好厚此薄彼了。
相信如果有了這兩部攝像機的話，楊婕導演的日子也能好過多了。