我拍戲不在乎票房！
牛島俊柴在節目訪談中多次表示，他喜歡年輕美少女，他的擇偶標準是要腿長胸大，並且十分喜歡某位av女優，對這位av女優的作品收藏了全套。
不得不說，牛島俊柴真是好色得清清白白，也是他為數不多被詬病的地方。
正因為他是動畫監督，而不是作家，如果是作家，如此言論就不會引人詬病。
反複橫跳的林房雄，喜歡與人通女乾，而宇野浩二則喜歡虐妓，但在島國他們大作家的地位一點也沒有被動搖，相比之下牛島俊柴說自己喜歡av算什麼，還是花錢買的，又不是去書店偷搶。
言歸正傳，牛島俊柴作為終極顏狗，他在推特上如此評價阿花，是對這角色最大的認可。
島國的《周刊少年ju》還把阿花列入了男角色和女角色雙榜的投票名單，當然是和楚舜上映前就說了的事。
瞧瞧榜單上一溜二次元男神和女神，真是相當獨特。
除了牛島外，其他動畫著名監督都出來說話，還有當下最著名的漫畫家。
元地星沒有“死火海”三大民工漫，卻有“老二”兩個熱血漫，彆誤會沒有開車。
元地星島國最火的兩部，也是連載了二十多年的是熱血漫《老巫師》與《第二神降》。
前者是講述，喜歡世界為當上“巫神”的少年漫，比妖精尾巴更西幻風。
後者是什麼漫畫不重要，反正發言的就是《老巫師》的漫畫家。
“楚舜導演的作品分鏡方法，以及在回憶中嵌套真實的方法，真是完全想不到的技巧，看完後學到了很多。”
漫畫中分鏡很重要，所以漫畫家關注到技巧。
本來都隻是關於這部動漫的分鏡，以及劇情什麼的討論，但隨著共同社發布一篇文章《聖誕夜的奇跡？不！是聖誕夜的悲劇》，討論風氣瞬間走歪。
通訊社和新聞媒體不同，通訊社是要進行新聞采集，全世界各地都有分布，然後把采集到的新聞，發布給報紙、電視。
在華夏經常能夠看見［消息來自新華社］的字樣，新華社是國內第一大通訊社，共同社也是島國第一大通訊社。
共同社每天發稿六十多萬字，多數是收集，但也有不少是自己評論。
就好像對《東京教父》的評價，共同社的評價幾乎和阪本課長在《旬報》評價是完全相反的。
［《東京教父》開始就笑點不斷，誇張的表情，動畫中人設的官方吐槽，從畫風和內容來看也是完完全全的成年向動畫電影。
繁華的背後有落寞，安穩的背後有殘酷，動畫展現三個流浪漢動人的情感，另一種意義上的親情。
從一開始的流浪漢、棄嬰、異裝癖、青春期叛逆少女，無人照顧孤寡老人，還有後麵婚姻現狀，以及黑幫的高利貸。
所有一切似乎都被“天使”般的嬰兒出現抹平了，如果說童話是把道理講成故事，當小孩能聽懂並且有興趣聽懂。
那麼本片是把悲劇講得讓成年人發現不了，老金為自己“行狀”好看，甚至於不惜說自己妻女已死。
孤寡老人無子女照料整日酗酒，連身份都沒有的死去，警方隻能通報“一位流浪漢男子”。
阿花是人妖，因為從小跟著人妖媽媽桑長大，所以也成為了異裝癖，沒見過自己父母，邊緣人被歧視，依舊是被歧視。
隻是因為是流浪漢，什麼都不做哪怕是死了都會被抓出來打一頓。
美由紀為了貓就刺傷了父親，嚴重的家庭教育問題。
好笑嗎？
德國劇作家斯提登·杜多夫說“如果被描寫的人物身上的缺點也正是當時社會缺點的話，對這二者的嘲笑便得到了統一，這時喜劇便也達到了美的程度。這種笑是最深刻、最持久的，不管你願意不願意，你會笑出來”。
楚舜導演完美的踐行了這句話，有人說他是一個很溫柔的導演。
恰恰相反，網絡上對楚導“摧花鬼”的評價格外明確。
到底是要多鐵石心腸，才能將如此多社會慘劇變成一場喜劇，一場以聖母瑪利亞降臨的感動？
電影最後是大結局，但記得那張彩券嗎？1111111是中獎號碼，可能嗎？
不可能，一切隻是表現出來的幻想，顯示殘酷，所以就做個幻想。