“沒想到楚舜先生在音樂圈的影響力也如此大。”茨本感覺自己長見識，他也到現場，因為正主楚舜要到了。
作為朱莉婭學院校長茨本是見過大風大浪的
，什麼叫影響力，音樂廳無論男女，無論老少，無論是作曲家，還是教授、校長，距離近的都主動和楚舜打招呼。
距離遠的是沒辦法，在場都是有身份的人，總不能好像追星一樣吧。
恩安了，“楚舜先生。”
“《隨音樂》，慶幸楚舜先生意識到自己的音樂天賦了。”
“隨電影2最精彩的是楚舜先生後期製作，我認為隨音樂會更精彩。”
“我在《愛音》上還寫過兩篇分析楚舜先生音樂風格的論文，我認為《太陽照常升》和《sur》驚人的一致。”
……
孟吳斐是擠不進去，他道“水泄不通，在音樂界，楚舜導演的六張原聲大碟，也是罕見。”
關湖一二接話“楚家元最罕見的是風格多變，和拍攝電影一樣。”
音樂廳的中心人物，關湖一二腦海中的想法是，任何一位作曲家，有這待遇一輩子值了。
楚舜一一回複，他不喜歡參加大型活動的緣由之一，人出名後太多人打招呼，小段距離走了足足十多分鐘才到計劃的位置。
“開幕講話由楚導您來。”羅伯特道，他上台調好了麥克風的高度，以及燈光的角度。
這不是狗腿，是尊重。
羅伯特今年也六十七歲，也是名滿天下，現在大小是國際紀錄片協會的副會長。
會長年事已高即將退下，羅伯特至少還能再拍攝三部紀錄片，屬於還有創作力。
和羅伯特一個輩分的紀錄片導演，比代表作？比知名度？沒一項能打，《隨電影1》或2，單拎出來一部都是秒殺，是紀錄片協會鐵板釘釘的下任會長。
即便如此，已是寫進教材的曆史地位，羅伯特對楚舜的尊重也絲毫不減。
“紀錄片開始前，要我講兩句，作為首映致辭。”
楚舜講話一向都是國語，他道“在座的對音樂，都有研究，都是專家教授，而我本來不是音樂專業，也沒有經過係統的學習，所以我自我認知是門外漢。”
似乎楚舜的話也有道理，在座的都知道他畢業於華夏北影導演係，但話又沒那麼對。
總感覺在台上的那貨在凡爾賽，可惜沒有證據。
“讓我來講，是外行人教內行人做事，我分享感想。”楚舜頓了頓繼續道“為增加自己話語的可信度，我們往往喜歡引用名人名言，我也來引用一句，楚舜說——音樂是思想的聲音，可以表達思想。”
名人名言，楚舜說的自己的話，但沒人認為這話不對，他不是名人誰是名人。
“我配樂是想表達電影的聲音，無論悲傷、心動、開心、懸疑又或者是情緒的轉化，都可以用音樂說出來。”
“先有電影後有配樂。”
“歡迎各位觀看我的配樂之旅。”
楚舜說完後下台，現場掌聲響徹，的確非常期待，二十一世紀最偉大的配樂大家，名頭不是白叫的。
音樂廳燈關閉，《隨音樂》開始放映——
滴答滴答，一開始水流聲，從水滴聲變成小溪流動的潺潺，再到江水濤濤，最後是海浪衝擊礁石的嘩嘩聲。
第一章節的題目水
［你認為用一種樂器表現水，應該是什麼樂器？］
畫外音是羅伯特的配音，最先開始的是《歐維》的配樂，影像是楚舜指揮樂團的錄音。
“這段配樂的名字叫《白色如夜，和安德森》，為什麼白色會如夜，是大雪的顏色，大雪會掩蓋一切悲傷。”
楚舜說道“都是白色，黑暗之後不一定是光明，也可能是不悲不喜的白色，你們明白我的意思嗎？”
很顯然，樂隊成員和音樂廳的觀眾，都似懂非懂，太抽象了。