重生之乘風而起！
“再往後，又出現了曾在故宮修複文物的揚州人金仲魚和鄭竹友等先生，他們不僅是文物修複高手，還是著名的仿古畫家和書畫鑒定家。”
“鄭師傅自己曾說過創作不是他擅長的，但隻要有‘真本’存在，他就可以臨摹，一絲不走樣。”
“當年張大千仿清石濤畫是惟妙惟肖，連專家陳半丁等人都能騙過。但是就騙不過鄭竹友師傅。”
“有一次張大千請鄭到他家，拿出一大堆石濤畫，並明講其中有一部分是他仿的。”
“鄭先生不動聲色地一張張查看，神情十分輕鬆，不一會兒就分辨出了真跡和仿畫，讓一向自視甚高的張大千都大為歎服。”
“故宮成立博物院修複廠，特意從滬上請來鄭竹友先生和金仲魚先生，又從滬上、蘇杭等地調來張躍選等一些裱畫、臨摹、複製書畫的高手，無數受損嚴重的文物在這些修複名家手裡得以重生。
“你們榮寶齋的米芾中年代表作《苕溪帖》，就是由鄭竹友先生等人，根據當時掛著這幅作品的‘延光室’照片修複的。”
“也是因為近代裝裱藝術的發展，隨著技藝的提升，揚工漸漸開始從裝裱，進入了‘仿古’，為了出口創彙，揚州先後成立了美術工場，裱畫生產合作社，揚州工藝廠，最後還成立了仿古國畫車間和裝裱車間，專門從事書畫仿古創作。”
“這其中的高手如許公澤等，模仿創作的仿宋元山水的作品，曾在廣交會非常暢銷。最高峰的時候，在揚州工藝廠為揚州國畫出口忙碌的畫師，曾高達上百人。”
“千百年來，難以計數的書畫作品通過裝裱而得以保存、收藏和展示。揚派裝工技藝精細獨到，融入了傳統的審美習慣和文化特征，是精致揚州文化的完美體現。”
一邊講解著，周至已經將四幅古畫的背裱都揭走，對畫心燙淋，滾壓，去除掉陳年的雜質，將裂縫等處重新拚接完畢。
手法熟練而活潑自由，對於一些難點幾乎一掠而複，讓擅長修裱的老先生們都看得心曠神怡。
一位雙手帶著袖套的老者就說道“看，我就說嘛！要多培養年輕人，年輕人眼神犀利，手法穩便，光靠我們這些老頭子，虧著精氣神，這活就乾得不利索！”
“老簡你就彆抱怨了。”另一個老者說道“像小周這樣的手法，沒個十幾年錘煉怎麼可能？那不得五六歲就開始熬漿糊？換到家裡可以，落到我們單位，那就是雇傭童工！”
剛剛說話的老者叫簡常春，榮寶齋如今手法最厲害的裝裱，雙勾高手，懟他的這位是隋曠，榮寶齋書畫部的總經理。
簡常春聞言也不禁歎了一口氣，想想自家兒子對寶貝孫子的課程安排，除了數理化補課，剩下都是鋼琴長笛羽毛球，想要寶貝孫子跟著自己熬漿糊，似乎是不大可能了。
“小周老師，你剛剛說的那兩部書，我們現在在哪裡還能找到？”隋曠更加關心這頭“你說的這個，我們好像都沒見過啊……”
“其實揚工，蘇工，京工，各有擅長之處。”周至笑道“揚工唯一比兩處多出來的，也就是這兩部書的文字傳承。”
“不過因為長期的不受重視，導致兩本書都沒有專門的刻本流傳，《裝潢誌》的一些章節，曾經收錄在《昭代叢書》、《學海類編》、《述古叢抄》、《梅岡集古》、《藏修堂叢書》、《翠琅叢書》、《芋園叢書》等古人筆記之中，單傳的刻本，我隻在滬上古玩城見到過半本求是齋本。”
“剩下的是在蘇州見到過一份抄本的殘本。”
“《賞延素心錄》因為時代較近，保存情況要好一些，不過也沒有刻本，有清代朱絲欄抄本，其後有收錄到《娛園叢刻》，《鬆鄰叢書》兩套刻本當中。”
說著將手擦乾淨，從包包裡頭拿出來按照古法裝訂的書出來“這是王老爺子讓我帶給榮寶齋的，一本是我根據現在能夠找到的相關文獻，摘錄拚合出來的《裝潢誌》手抄本，這一部是我根據朱絲欄本的《賞延素心錄》，和《娛園叢刻》，《鬆鄰叢書》兩套刻本對照之後，校錯謄錄下的手抄本。”
“這次承蒙榮寶齋場地和材料，讓我能夠跟各位大師彙報展示，實在是萬分感激。”周至將書捧到隋曠的麵前“這兩部書是我親手抄錄的，聊表對榮寶齋百年來挽救修複我國諸多珍貴文物的敬意。”
“小周客氣了，客氣了！”隋曠笑得合不攏嘴，將書接過來“你這樣的客人，我們榮寶齋永遠都歡迎啊哈哈哈……”
“小周這手字也是相當不錯，難怪修複起書畫來這般得心應手。”簡常春也分過去一本，打開就不由得眼前一亮“童子功啊。”
周至的書法最早是臨碑，練習的柳、顏，基礎打好後開始臨帖，從初三開始臨習黃庭堅，等到進入大學，則開始效法與黃庭堅有傳承關係的文徵明，一路下來也算修煉得法，差不多算是水到渠成。
幾位書法家聞言也湊了過去，看了周至的抄本，默默點頭。
不說那字的水平有多高，起碼進入書法協會是一點沒問題的，而且間架結構和筆畫特點，一眼就能看出來是打童子功開始練出來的。
今人練習書法難於勝過古人，最難也是最重要的的一條就是“法度”，現代人哪裡有那麼多的水磨功夫，很少會有將書法楷架筆法練習成肌肉記憶之後，才進入下一階段發展的。
楷行草齊頭並進，導致的結果就是基礎不牢靠，行筆時難免會偶爾出現法度上的“違規”，無法像古人那般“從心所欲而不逾矩”。
當然了，當代有很多書法家不認為那是毛病，反而認為是“自創法度”，認為是突破，周至也拿他們沒有辦法。
不過那樣的書法，無論如何也會缺乏古人書法中的那種“韻味”，缺乏了“戴著鐐銬跳舞”的平衡，缺乏了森然法度框架下的奔放與張弛。
萬事不過分，雖然局部允許誇張旖側，但整體依舊平衡穩定，樂而不淫，哀而不傷，這才是華夏審美。
有一句話說得好，“我們絕不能以‘古典主義已然過時’為借口，來掩飾自身的懶惰、投機取巧或無能為力。”
能到這裡來觀摩的都是內行，因此書法家們看到周至這手字，第一個想法不是彆的，而是——這娃的父母不管他學習的嗎？一天到晚搞這些，怎麼考上的大學？
本章完