與乃木阪的開始！
誇大其詞是官僚最常用的手段之一，所以津田陽子不會被林真秀的話迷惑，隻是點點頭，讓他繼續說下去，但令她意外的是，林真秀並沒有從解釋他之前的兩句話開始，而是從一個本屆政府的產業戰略說起。
“課長還記得‘酷日本’吧。”
“酷日本”簡單來說就是2000年開始的日本版“文化立國”、“文化振興”的產業振戰略，2010年正式成形，目標是將音樂、出版、遊戲、漫畫等日本文化產業中的優勢內容產業培養為日本新時代經濟增長的引擎。
津田陽子不明所以，但她很沉穩地點了點頭。
“本屆政府在2013年將‘酷日本’作為國家創新發展戰略和內閣最重要的政策目標，為此設立內閣府‘酷日本’促進委員會，並任命稻田朋美政務調查會長擔任酷日本戰略擔當大臣，這幾年投入大量配套資源。目前看來，自2010年以來的‘酷日本’相關產業創新力度和產值並沒有明顯提升，反而出現占比縮小的現象。而‘酷日本’的693億円各類投資有40處於虧損狀態，直接損失已達50億円。例如投資60億円的全日本娛樂公司至今一部電影都沒有進入實質製作階段，最後3400萬円賣給風投，國會都被驚動，發出質詢。”
津田陽子漸漸明白林真秀的意思了。
“所以，既然內閣府在過去的兩年時間中已經證明他們無法承擔2004年《內容促進法》就‘酷日本’提出的‘為了擴大內容業務的規模並通過將日本內容傳播到海外來增進對日本文化的了解，政府將在海外介紹日本有吸引力的內容’的重任，那為什麼不讓外務省來試一下呢？”
說是外務省，其實就是文化交流·海外廣報課，因為外務省的所有文化交流推廣活動都由它負責。
自古以來，任何部門、組織天然都有擴大自己權力的傾向，極端者不惜養寇自重，為“寇”張目，為“寇”爭取利益，甚至為此不惜侵害組織的整體利益，典型如某國的三等人委員會、香蕉人辦公室就常做這類事，津田陽子也不可能避免“屁股決定腦袋”。
另外還有一個重要原因是，日本現政府從2012年12月成立以來，已持續了兩年半，僅次於2001年至2006年的小泉政府，而且從目前非常穩定的情況來看，可能還會繼續下去，成為1946年以來執政時間最長的政府。
那麼，作為本屆政府重要的產業戰略，與首相臉麵相關的“酷日本”勢必還會堅持推行下去。如果文化交流·海外廣報課能將其納入業務管轄範圍，擁有“酷日本”的戰略與投資指導權，不僅在外務省內的地位將直線上升，而且通過權力變現帶來的部門、個人利益也大得令人心動。
“不要胡說，這是政治家的事，與我們公務員無關。”過了一會兒，津田陽子先是嗬斥了林真秀，然後說“不要去說產業戰略，回到偶像女團上來。”
能埋下一個種子就夠了，林真秀不著急，於是繼續遊說。
“無論中國人說的‘強者恒強’，還是基督教文化說的‘馬太效應’都說明，與其培養弱勢項目，將優勢產業做得更強更有可能性和可行性。日本文化產業中，排除傳統文化，現在還處於優勢的文化有兩類，一類是動漫，一類是音樂。我們課今天已經通過對中國的電影出口再一次加強了對動漫的支持，那麼下一個支持對象無疑該是音樂了，而偶像組合正是目前日本音樂領域的主流。”
“日本唱片協會去年的年度報告顯示，日本音樂市場規模為2979億円，而年度藝人綜合排名中前兩名，一個銷售額1382億円，一個銷售額1307億円，加起來就占了9，恰好都是偶像組合。如果將名單再擴大一點，就可以發現前五名也全都是偶像，嵐、akb48、三代目jul
othersfroexiletribe、kisyft2、關8，他們加起來銷售額超過400億円，占據近15的份額。”
“韓國的例子可以證明，一個國家的海外文化推廣中，偶像團體是最有力的武器之一。韓國國際文化交流振興院《2014年韓流經濟效果研究》報告給出的數據顯示，幾乎都是由偶像團體組成的ko去年出口額達到31億美元，帶動總體出口增長超過12億美元，4650個就業崗位，並推動了全球最大的在線流媒體音樂播放平台sotify去年發布第一個ko官方歌單，到現在已有超過100萬訂閱者。即便如日本這樣本土偶像市場飽和的地區，ko中的偶像團體一樣表現強勢，例如近年來登上東蛋的8組韓國藝人全都是偶像。”
“而對日本的偶像團體來說，雖然國內市場很大，但市場已經非常飽和，也存在走向海外的必要。國際唱片工業協會去年的《全球音樂報告》顯示，日本音樂市場規模在2013年達到44億多美元的頂峰後開始直線下降，去年已經低於26億美元，今年還在緩慢下降。公信榜的數據也顯示同樣趨勢，2013年日本唱片總銷售額293425億円，比2012年減少103，2014年勉強持平。這種下降還是所有項目都在下降，偶像組合也不例外，嵐去年銷售額1382億円，前年是14192億円；akb48去年銷售額1307億円，前年是13253億円，進一步證明了本土市場的高度飽和。我們將其作為下一個海外文化交流的主推項目因此符合它們的利益，推動起來也會更加順利。”
“推動偶像海外發展不止能擴大音樂市場，跟更要的是可能給日本製造業一個全新的、重要的、市場規模龐大到難以估算的市場，如果能占據先機的話，甚至還能像90年代那樣決定這個市場的產品標準。”
“就是你說的元宇宙嗎？”並不是很了解it產業的津田陽子問，“和偶像有什麼關係？”
“對，就是元宇宙。元宇宙是1992年科幻小說《雪崩》中描繪的虛擬現實世界，課長可以理解為一個人將自己的生活完全建立在網絡上，最極端的就是缸中之腦。”
“怎麼建立？”
“舉個在線辦公的例子。最初的辦公要用筆來書寫，用紙張承載和傳遞。之後是計算機化，但本質沒有改變，筆改為鍵盤，軟盤、光盤替代紙。當在線辦公出現後，網絡成為承載體，傳遞也從推送到人轉變為人去網絡上查看、編輯，辦公由此完全建立在網絡上。當連輸入也變成意念輸入時，辦公就完全進入元宇宙的時代。從目前技術來看，進入元宇宙這一虛擬世界的通道隻有一個，就是vr。”
“vr就是虛擬現實技術，從穀歌眼鏡開始，vr已經是美國、中國這些it產業發展迅速國家爭奪的一個產業熱點。但課長知道，任何一個產業想要發展必須先要有一批種子用戶來培養市場，支持產業生存下去，並不通過斷創新發展新的用戶，像滾雪球一樣不斷壯大。偶像，尤其是握手偶像恰好能帶來這批種子用戶。”
“頂流握手女團動輒幾十萬粉絲，需要租用大型展覽場館才能應對握手會的龐大人流。如果握手會能通過vr實現，不僅運營能節省成本，粉絲也能降低差旅費用，同時vr化後不需要耗費移動的時間，握手會還能延長，既有利於運營創收，也有利於粉絲增加握手的時間和機會。對於握手女團的海外發展而言，vr作用更加巨大，它是唯一能打破距離限製的工具。vr銷售越好越是能幫助握手女團在海外發展，海外發展越好也會進一步帶動vr銷售。”
“vr設屬於it產業，it產業是未來所有產業的靈魂，日本在it產業上的落後已經非常嚴重了。如果能借助握手女團的粉絲力量，抓住vr這個機會，有可能搶占vr產業的先機，像製定cd、vhs、藍光cd這些標準那樣製定vr的標準，牢牢掌握這個產業的脈門。而vr是元宇宙實現的基礎，掌握了vr也就掌握了元宇宙世界，前途不可限量。”
津田陽子想了一會兒，搖了搖頭，“你說的太理想化了，日本的偶像宅也就兩三百萬，能作為種子用戶的也就幾十萬，撬動不了vr這個市場。”
林真秀承認這點，但他認為vr並不隻能用於握手。
“握手隻是虛擬體驗的一部分，還有許多體驗都需要vr，例如現場演唱會比起握手會需要的場地更大，票價更高，從容納量和價格兩方麵限製了市場規模，但是vr就不同了，它的容納量幾乎無限，價格也會大大降低，vr讓人人都是一排特等座，看得更加清晰，這種體驗會刺激演唱會市場的增長，反過來促進vr增長。”
“近十年來，相對於唱片與音樂下載市場的萎縮，更多人傾向於參與演唱會體驗現場集體狂歡的感覺。據acc調查統計，日本演唱會入場人數，1995年還是1500萬人次，到去年已增長至4260萬人次。日本人平均一年觀看音樂領域現場表演為27次，這意味著vr的潛在用戶有1578萬人。以最低的10轉化率來計算，就是158萬台vr設備，這個數字已經超過去年一體化vr設備的銷售量了。考慮到vr演唱會的低價格肯定還會擴大觀眾基礎，市場容量估計不會低於200萬台，已經足夠支撐vr產業的發展。所以，現在隻是缺一個種子用戶來帶動這個產業的起飛。”
他補充了一句，“去年face收購vr設備開發商ocus，準備構建一個宏大的vr版圖，來擊敗蘋果，顛覆現在的社交模式，這也能說明vr的前景。”