楊簡第一次看了剪輯後的電影，換了演員，一些細節、台詞不同，整體構架和他前世看的原版一樣。故事的內容比較簡單，沒有雙線敘事之類的玩意，很容易剪輯。
費儒做導演的天賦極強，還很有幽默感知道怎麼拍的有趣。糟糕的導演會讓攝影師懟著主角的臉拍特寫，費儒沒有這麼做。他拍了很多不同角度的場景，慢鏡也運用的恰到好處，可以體現人物的心境。
北美觀眾對華人男主的接受度肯定不如白人男主，即使楊簡名氣大到可以讓人在一定程度上忽略他的國籍。費儒在拍攝時，最大限度的發揮了楊簡的優勢，麵部特寫鏡頭必要時才拍，他拍了很多楊簡的全身特寫。
《老友記》劇組之前就是這麼做的，一有機會就讓楊簡秀身材。他的肌肉要秀，大長腿也要秀，身材絕對屬於男神級彆。
三場重要的戲加入了《後，頓時讓電影上升了一個層次。
吉他版表達的是亨利的憂鬱，當露西問他是否愛她時，他深情表白配上了音樂。
這裡他既激動又有點憂鬱。因為他知道自己的表白再怎麼感人，第二天醒來時，露西也會忘記他說的話。
鋼琴版大家聽到的是男女主的感情經曆了磨難、恐懼、悲傷、激動等等。他們在一次又一次的失望中決定分手，前路慢慢變得模糊，最後留下的隻有平靜。
電影剪輯了兩人在各自家中輾轉反側的畫麵，鋼琴純音樂完的時候，正好是露西在床上睡著的時候。這段讓人看的渾身起雞皮疙瘩，比第一版更憂鬱了。
電影的結尾，露西在船艙中醒來看到了錄像帶，走出船艙時bg又響起。這次配上鼓聲和哼唱，給人的感覺又變了。露西抱著自己沒有印象的女兒時，音樂表達出的是幸福的憂鬱。
她有些激動，也有些恐懼，但是看著丈夫亨利和女兒，她的笑中有淚。這種幸福的感覺，就是通過哼唱表現出來的，畫龍點睛。
費儒聽呆了，然後激動的說“這曲子你們是在哪裡買的？沙灘男孩的歌100萬的話，這bg我感覺起碼值200萬，預算是不是要超了？”
巴裡摩爾得意的指著楊簡說“這是他原創的曲子，女聲是我早上去錄的，前兩段的吉他、鋼琴都是他演奏的。”
“沃特？”費儒的眼睛從哈皮瞪成了托尼斯塔克。
楊簡介紹起了創作的想法，表示已經注冊過版權了。確認無誤後，費儒又笑的和邁克爾法斯賓德似的，想要上演海底總動員。
朋友都希望楊簡越強越好，這樣他們抱大腿抱的更舒服，未來有很多好事等著他們。
“搞定了，這個版本直接上映都沒問題。”巴裡摩爾興奮的說“第一次製作電影，成功到讓我有些不敢相信。這是《et外星人》外，我第二喜歡的電影。”
費儒笑道“我預感這部電影的全球票房能突破一億美元。”
“大膽點，我覺得不隻一億。喬丹的《空中大灌籃》全球23億呢。”楊簡笑道。
費儒佩服他的野心，哭笑不得。“大哥，那部電影製片成本有8000萬美元呢，還有卡通人物吸引小朋友。我們這部投資隻有1500萬，這種事上你就不要和喬丹爭了。”
“也對，我隻要在籃球場上吊打喬丹就行了。”楊簡嘴上這麼說，心裡還是希望票房越高越好。
巴裡摩爾能賺很多錢隻是一方麵，關鍵是他想證明自己的演技和票房號召力。隻要做了，就要用心做到最好，這是他的習慣。
巴裡摩爾問“超音速後天才比賽，你明天和我們一起參加派對吧，珍已經告訴你這件事了吧？”
“是啊，隻是咱們三人一起去，不會傳出什麼大新聞嗎？”楊簡問。
“這種私人派對記者們進不去，明星們也不會隨便往外傳，這是好萊塢的潛規則。”
“好，那就一起去吧。”
費儒很是羨慕，楊簡能和兩個明星女友一起參加大咖辦的派對，他不知何時才能混到這個程度……