重生電影大師！
投資的事敲定，合作的具體內容也一一落實。
1300萬的項目，李邵紅和張衛國不可能做撒手掌櫃，把錢打給蘇烈，什麼都不管。作為投資人，做劇組的製片人是必須的。
這不是信不信任的問題，在商言商，他們得為自己的錢負責。
蘇烈對此沒什麼不滿，他並不想管錢，也沒有時間精力來做其他的雜事。李邵紅他們都做過多部影視劇的製片人，在圈內人脈非常廣，由他們來做製片人最合適不過了。
不過考慮到榮信達手中有簽約演員，為了避免她們向電影中塞人，蘇烈先就打了預防針，整個拍攝從選景選角，到後期的製作全由他說了算，其他人說什麼都不管用。
李小晚確實有這個想法，這是跟張國榮合作的片子，目標又是電影節，要是能讓周迅做女主角，到時候在國際舞台上露把臉，對她的發展肯定有好處。
可惜現在蘇烈一上來就把路堵死了，她就沒辦法再開口，隻能暗罵蘇烈是小滑頭。
利潤分配問題是整個項目的核心問題，是重中之重。
不過這種打包項目，不管是國內還是美國，分成比例基本上都是三七分，因此這個問題幾乎沒費什麼口舌，大家便達成了一致。蘇烈一方占利潤的30，李邵紅他們占70。
在簽約結束後，李邵紅做東，請了蘇烈等人吃一頓飯，《命運的宣戰》就走上了快車道。
劇本由李邵紅送去廣電進行審核。她在影視圈摸爬滾打二十年，朋友遍天下。由她送審能夠避免很多不必要的問題。
蘇烈也沒有閒著，開始籌備劇組。財務審核、宣傳策劃這些東西。蘇烈都扔給製片人了，他隻負責拍攝，其它的不管。
此時，《黎明之前》的拍攝已經完成，蘇烈實現了自己當初的諾言，把高旭、郝藝他們都招了回來。
不過《命運的宣戰》對攝影師的要求非常高，原版電影可是由斯皮爾伯格的禦用攝影師卡明斯基掌鏡的，蘇烈不奢求達到卡明斯基的水準，但起碼不能差太遠。高旭顯然不行，隻能做助手。
《命運的宣戰》影調、色彩、鏡頭，最合適的人無疑是杜可風，不過杜可風太貴，而且他的個人風格太強。蘇烈要想的是一個能夠根據需要拍出各種不同風格的攝影師，他需要一個能夠跟自己長期合作的攝影師，這個人隻能從年輕一輩的攝影師中尋找。
年輕一輩的攝影師中，蘇烈最欣賞的是趙小丁，張一謀的禦用攝影師。這個人的技術非常出色。而且非常注重使用新的攝影技術，數字攝影機，4k攝影機，dit這些新東西都是他帶給張一謀的。可惜他已經跟張一謀混，不可能挖得動。
另一個欣賞的攝影師是宋曉非，《鬥牛》、《殺生》、《泰囧》《一代宗師》等影片的攝影師。他憑借《鬥牛》和《殺生》兩次獲得獲了金馬獎最佳攝影獎的提名。
電影攝影師大約分為兩種，一種不管跟什麼樣的導演合作。都能相對保持自己特有的影像標簽和風格，比如杜可風。經常使用大量的肩扛和濃烈奔放的色彩。另一種，則能跟不同導演的合作過程中碰撞出不同的火花，比如顧長衛，在跟張藝謀、陳凱歌、薑文合作時，都表現出多變的攝影性。
宋曉非跟顧長衛是一個類型，《鬥牛》、《殺生》有強烈形式感，而《星海》、《泰囧》又是傳統的寫實攝影，而《一代宗師》則是唯美詩意。他既能追求文藝片的強烈表達,又能兼顧商業片的視聽體驗,還可升華為寫意的中國意境。其攝影如水一般的利萬物而不爭,有彈性、合作性高又充滿張力。
宋曉非成名比較晚，在拍《鬥牛》之前他以拍廣告和電視劇為主，因此他一直是蘇烈心中的最佳目標，隻待機會一到，立刻出手將其拿下。
現在蘇烈手中握有1300萬的預算，屬於膀大腰圓的土豪，拿下宋曉非不成問題。
咖啡館裡，蘇烈跟宋曉非寒暄了幾句，便開口道“宋哥，我這個人比較直接，就不說什麼客套話了，咱們直接進行交流。”
宋曉非笑笑“行，你有什麼就儘管說。”
蘇烈喝了一口咖啡，非常認真地問道“宋哥，你的近景、特寫在人的什麼位置？”
如果是個菜鳥攝影師，一聽這個問題可能就跳起來了，覺得自己受到了侮辱，竟然問自己這種入門級的問題。
宋曉非一聽這個問題，意識到蘇烈不簡單，是非常有經驗的導演。這讓蘇烈有些好奇，這小子不是大二的學生麼，哪兒來的經驗？
對電影的稍微有些了解的人都知道近景是拍人物胸部以上，特寫是成人肩部以上的頭像，但事實上並非如此，不同的攝影師對景彆的理解是有差異的。