王大倫的演藝生涯！
水壺如同火車鳴笛般的響起，尹瑞娟穿著製服抱著孩子哼著搖籃曲，旁邊沙發上崔明亮已經沉沉的睡去。一首很好聽的笛子演奏曲適時響起，銀幕暗下來，一片漆黑，接著就是一連串的字幕。
大燈開啟，坐在北影廠小劇場的幾個人都不太適應光線，不約而同地眼睛微閉了一會兒。
田莊莊睜開眼睛對一旁的李紹紅道“怎麼樣？”
電影是長了點，但是李紹紅的臉上難掩震驚之色，她是第一次看《站台》，拷貝還是老田從電影學院借來的教學片。
“真沒想到現在的年輕人能拍出這麼好的電影來，換作我肯定拍不出來。”李紹紅苦笑著搖搖頭，她推了推眼鏡接著又道“還有王大倫，我沒想到他現在的進步這麼大，崔明亮比小武又高了一個層次。他演戴禮言一點問題都沒有，這個角色他完全能駕馭，我現在反而擔心誰來演玉紋，誰來演章誌忱，要是功力不夠，恐怕很難跟他搭戲。”
相比李紹紅對王大倫極高的評價，旁邊一個戴著眼鏡的中年人卻顯得有些猶豫道“戴禮言書香門第出身，而且還身患重病，這位演員真的合適？”
這個戴眼鏡的中年人叫阿成，他是一名作家，也是田莊莊的摯友。自從田莊莊打算明年複出後重新翻拍《小城之春》，第一個想到的人就是阿成，專門把他從美國請回來，對《小城之春》重新編劇。阿成的言下之意很明白，就是王大倫似乎過於土氣和健康了。
田莊莊卻馬上搖搖頭道“戴禮言雖然是病人，但他以前的身體是很健康的，他在學校裡曾經是能夠在吊環上做倒立的人。如果非得弄個病殃殃的人來演，我覺得反而不好。”
相比費穆先生的電影，田莊莊格外偏愛戴禮言。老版的《小城之春》，章誌忱是第一男主角，而在他準備翻拍的劇本裡，他把更多的筆觸給了戴禮言。
冷漠和客觀，是莊莊導演一向的風格，哪怕是被禁導了十年，依舊沒有被改變。他心目中的《小城之春》應該就是講述一個故事，無關風月，無關家國情懷，他不會為章誌忱的激情感動，也不會為玉紋的壓抑痛苦，也許隻有那個守著不算破敗的大宅院的戴禮言才值得他的同情。這也就是他要翻拍的《小城之春》跟老版的最大的不同。
其實田莊莊剛剛說完，曾年平馬上笑著補充道“他是電影裡演的土氣，他本人可一點都不土氣，去年他在《人間四月天》中演過王庚。”
兩邊這麼一說，阿成頓時不吭聲了，田莊莊需要一個外表健康的戴禮言；至於王庚，那是民國史上著名的儒將，能演這樣的人又怎麼可能土氣呢？
“那另外兩位演員呢？”李紹紅還是有些不放心地問道。
對於王大倫她絕對認可，剛才曾年平提到《人間四月天》的時候，她心裡就在後悔，雖說《人間四月天》廣受觀眾好評，但也有業內人士提出，黃雷雖然在外表上跟徐誌摩有點相像，但他的眼中卻沒有詩人的靈動，更有不客氣者，作出了“形似而神不似”的評價。其實在拍攝時她也注意到了這個問題，現在想想當初怎麼就沒想到讓王大倫來演徐誌摩。當然這隻是她內心的想法，不可能說出來。
“何峮先前幫我推薦了一個演員，是國家話劇院的，跟他合作過多次。我看過他的戲，演技上不錯，演章誌忱應該不成問題。至於玉紋這個角色，在我心裡應該是象張嫚玉演的阮玲玉那樣的。當然了，象張嫚玉這種大明星我們請不起，嗬嗬。還是你們幫著推薦幾個吧，到時候一起試戲。”田莊莊笑嗬嗬道。
田莊莊自嘲的笑，李紹紅卻暗自撇了撇嘴，他田莊莊要明年複出準備翻篇經典的消息早就傳開了。彆看現在國內最知名的導演是張陳兩位大師，如今更是連那位半道出家，拍喜劇的馮曉崗居然也有人拿他跟張陳二位大師相提並論，但在大部分的圈內人士，甚至是國際上的影評人比如瑞士洛迦諾電影節的主席馬可穆勒，比如日本著名影評人佐藤忠男都把他譽為“當代中國最有才華、最傑出的電影導演”。
你說他要拍電影請張嫚玉來演女主角，張嫚玉能不來？更何況消息一經傳出，很多電影公司都願意投資，比如香港安樂電影公司的老板，一生酷愛文藝片的江子強先生，甚至還包括來自法國荷蘭等國外的投資。請大牌明星根本就不是請得起請不起的問題，而是你田導用不用的問題。
李紹紅跟他既是電影學院導演係的同學又是京城電影製片廠做了這麼多年的同事，自問非常了解他，他就是那種喜歡掌控一切的導演，雖然之前禁導了這麼多年，但他一直在北影廠當策劃和監製，他害怕大腕搞不定，所以才喜歡用一些年輕演員。
其實當田莊莊找到她決定要翻拍《小城之春》時，她第一個想到的玉紋角色的人選就是汪姬。她曾在《紅米分》中跟汪姬合作過，穿著旗袍的汪姬，那舉手投足中某一瞬間的那種風情，離開老浦，落發為尼時的那種柔弱，簡直無可挑剔。但現在可惜，汪姬明顯歲數太大了。
李紹紅暗暗歎了口氣，隨著田莊莊、阿成等人離開小劇場的時候，心裡還在琢磨著還是讓曉婉想想辦法，推薦幾個女演員過來，可就是不知道能不能入得莊莊導演的眼。
…………
《海鮮》在京城的戲差不多拍攝了一個星期，王大倫每天都會去觀摩，他倒不是去看著玩，他就是想體會一下小梅作為一名失足婦女的心境是什麼，尤其是戲裡除了妗子，其他的演員都是真正的小姐，而且她們因為拍電影新奇而迸發出來的那種熱情，反而更加真實，他就當是提前體驗生活。
戲裡被客人把錢塞進那裡的莎莎算是一個重要的配角，妗子帶著她去醫院把錢夾出來，醫生是她的常客；千辛萬苦夾出來的錢結果是張假幣，莎莎氣的要撕碎，妗子卻帶著她到地下商場、菜市場、超市想千辛萬苦的花掉它，但是最後都沒有成功，最後到了一家小飯店，吃飽喝足，剛剛走出來，卻又被店主追出來。
當然還有歌廳裡的戲，因為歌廳晚上還要營業，隻能在白天的時候拍，好在歌廳這種地方白天和黑夜沒啥兩樣。音樂放起，沒有上鐘的小姐們聚集在小姐房裡打牌聊天。妗子接到家裡的電話，出門打電話，卻被一個道貌岸然的老年知識分子看中。
老年知識分子把妗子帶回家，家其實就是朱紋和妗子住的出租房。美工師高建新花了一整天的時間，用從地攤上買了的贗品字畫和各類亂七八糟的古董，營造了一個單身老年知識分子的家。
扮演老年知識分子的演員也從北影廠門口拉來的，是一名退休的專業演員，攬活純屬是閒的，同時也掙點外快。朱紋跟他談妥了五百塊錢的片酬，可在排的時候，老頭怕羞，說台詞的時候很不自然。朱紋索性把攝影機安在老頭的身後，拍不到他的臉，隻讓他念台詞，依舊是長鏡頭，一問一答，考驗的是妗子的演技。
話說妗子還真是很有天分，用句行內最通俗的話來說就是“祖師爺賞飯吃”。妗子進門脫衣，從包裡拿出套套準備做生意。
老頭卻告訴她自己硬不起來。妗子又很自然的建議他要不打飛機吧？老頭卻嫌不過癮。妗子朝坐在椅上的老頭的下麵瞟了一眼，沒有生氣更沒有嘲諷，隻是很自然地說了一句，“那麼再加一百塊錢吧。”
顧客是上帝，隻是討好沒有嘲諷；一分錢一分貨，明碼標價。至於朱紋為什麼要把老頭設定為一個老年知識分子的形象，他想影射什麼？他想隱喻什麼？
其實在京城短短不到二十分鐘的戲裡，他所表現出來的東西，想影射的，想隱喻的東西太多了，比如塞在莎莎那裡的錢是張假幣，而所有做小買賣的人對假幣的鑒彆能力驚人，同時又見怪不怪。
比如小診所裡的醫生是小梅的老客戶，醫生乾這種活熟門熟路。
好吧，那位硬不起來，嫌打飛機沒意思，非要那種加一百錢服務的老年知識分子，也許就是《我愛美元》中和兒子一起找小姐的那位高級知識分子的父親；也許就是《胡老師，打籃球嗎？》中那位跟孫女亂倫的胡老師……
再套用朱紋的一句話，“其實他們都不是特殊的人，他們就是我們。”
剛過元旦，京城又下雪了，比之前幾場小雪都要大，而北戴河那邊傳來消息，那邊的雪下的大極了，溫度隻有零下十幾度，海冰都已經連成片了。
朱紋要的《海鮮》就是這種意境，連忙通知大家第二天一早就出發。那天下午，正當王大倫在家收拾的東西的時候，突然接到一個電話，來電讓他很意外。原本他以為的酒桌上的醉話居然真成了現實，田莊莊邀請他一起合作，合作他複出後的第一部電影，翻拍經典名作——《小城之春》。未完待續。