升級大導演！
在今天之前，如果問李邁古越濤是什麼樣的人，李邁會毫不猶豫地回答，“古越濤是一個靈魂教師。[燃文書庫][][774][buy][]”
但是現在，如果再問他，他會說“古越濤就是一個人，一個普普通通的人！”
這個時候，就有一個不得不說的問題——在塑造人物性格的時候，李邁將古越濤這個人物設定得太過理想化！
古越濤他也是人，一個有血有肉的人！
他固然有教書育人的心態，但在這之前，他也有煩惱、也有苦悶、也會想要放棄。
然而為了突出古越濤的性格，李邁將這個人完全設定成了一個教師，這就是所謂的過猶不及了。
任何一個人，在身為一個優秀教師，一個教師，一個男人，一個中年人之前，他首先、應該是一個人。
而為了突出古越濤這個角色的性格，李邁完全忽視了對方身為人的這一部分。
古越濤不應該在所有時候，都用自己的委婉耐心去教導學生們，否則，這部電視劇就成了流水賬。
也許在劇情不斷地衝突、推進之下，這種感覺不會太明顯，但是一直觀看的觀眾，卻一定會有似曾相似的感覺。
其實這種感覺，還真是不少見。
就拿李邁上一部作品——神探狄仁傑來說吧。
第一部的神探狄仁傑，就已經確定了幾個人物的形象，然而在接下來的幾部裡，這種人物形象一直都沒有變化。
確實，劇情是在不斷推進，各種人物粉墨登場，但是所有觀眾，在看狄仁傑斷案的時候，總感覺似乎在哪裡看過。
也許是在第一部，或者是第二部，甚至是在彆的電視劇裡。
其實，這種人物性格的改變快慢，就是電影劇本最先要考慮的。
不同於電視劇有幾十集，一集裡麵還有幾十分鐘，一部電影也就兩三個小時。
在這短短的時間內，要讓觀眾們對電影中的人物印象深刻，人物的刻畫就決不能那麼單薄！
沒有角色內心世界的變化，一部電影隻能算是純粹的商業片。
被劃分到這一類的，就好比賣特效的變形金剛，賣功夫的霍元甲，賣搞笑的泰囧。
而注重內心變化的，很多時候會被成為文藝片，比如對人的身份進行探討的無間道，比如同誌片經典的霸王彆姬，比如震撼一代人的肖申克的救贖。
而李邁這部電視劇真正的主線，便是對於老師的讚揚，嚴格來說，應該說是一部文藝片。
不過為了市場的需要，李邁才不得不加入了學生青春的內容，以獲取觀眾們的眼球。
但是，李邁對於商業的把握是夠了，但是對於電視劇主線想要突出的內容，反而有種過度誇張的感覺。
如果用這種樣子播出，大家會喜歡，會讚頌，卻絕不可能把這部電視劇當做經典。
若是由李邁自己來克服這道難關，他可能一輩子都會被困死在這裡！
一個內心世界不豐富的人，想要拍出這種作品，完全可以說是難為他了。
所幸，有了金光的幫助，他不算艱難地便突破了這個難關！
編劇能力突破b—級，獎勵三星中等電影劇本葉問，上等編劇能力培訓一次。
電影劇本！
李邁的眼光突然一亮——對於一個導演而言，最大的成就是什麼？那就是拍出一部好電影！
其他的，無論是拍綜藝的、拍電視劇的、拍紀錄片的，都絕沒有資格被稱為大導演。
可以說，這個獎勵是正和李邁的心意啊！
要知道，這部十八歲拍完之後，他也沒有了再拍電視劇的想法。