我沒想當影帝！
“哈哈，真沒想到沈明演喜劇也很有意思！”
“丫吖天下最美！”
“誒，你說最後結尾，穀小焦跟陸鳴子啊一起了嗎？”
散場時，觀眾三三兩兩的往出走，談論的仍然是《超時空同居》，甚至有些人約定，明天再來二刷。
觀眾的心態很簡單，並不想追求什麼高級喜劇，隻是希望能看到一部用心的，又不算太差的國產電影。
你隻要看到打著某i旗號，啟用的又是一批流量明星，那就彆去看了，指定不是指望電影本身賺錢的…
《超時空同居》當然是很用心的電影！
其實，用心的電影能看得出來。
情節合理，構思新穎，演技在線，細節到位。
整體節奏歡快，笑點密集而不油膩，都是非常日常化的、且很符合人物性格的設定。
故事看下來，很完整，沒有突兀拖遝的地方，情感敘事和情節敘事融合在一起，情節帶動情緒，情緒感染情節，看得人入戲。
得益於蘇倫采用了閉環的創作思路，就是這兩段故事有一個道具核心鑰匙扣！
1999的陸鳴，淳樸善良可愛，2018的則是工於心計、陰沉、甚至冷漠。
這樣的轉變一定是有原因的，果然，讓1999的陸鳴，得到資金，走上人生巔峰的那個壞人，曆史重演，他打暈了穀小焦的爹，灌他酒，讓陸鳴開車載著他，威逼陸鳴為他的殺人守口如瓶，但這一次出現了意外，是穀小焦的出現，是鑰匙扣讓陸鳴想起，這個人是穀小焦的父親，於是，曆史被改寫，他擊倒了壞人，救了穀小焦的爹…
沒有用力過猛的感覺，恰到好處日常搞笑，喜劇效果產生自角色的關係和互動，而不是為了搞笑而搞笑，沒有強行堆砌網絡用詞。
這幾年的國產喜劇，也不知道是不是編劇圖省事，肯定要加網絡用語…
給觀眾帶來極大的違和感！
最重要的是，在追求名利與金錢的電影圈，很少有這麼用心的導演了，事實證明，隻要用心，就算是爛大街的題材，也能拍的很優秀。
……
“我覺得那些打著前任、情懷之類的圈錢作品都應該好好學習一下，愛情片不用整那麼複雜，就隻拍愛情就好了！”
“一部完成度非常高的商業小品，流暢性協調性兼備。價值觀上高於國產電影的平均值在沉溺過去和厭惡現在的之間，選擇折中，矯正重來。”
“國產愛情喜劇隻要情節不弱智，主角不招煩，觀眾就還是愛看的啊！我賭一包辣條，《超時空同居》的票房肯定能超過《退票的我們》！”
這是網上的評價…
各大媒體的版麵已經變成了‘沈明怒懟某些電影重營銷，不重質量…’或者是什麼‘《超時空同居》叫囂《後來的我們》…’
真沒叫囂…
人家《後來的我們》上映前，一堆喊著要拯救國產電影的導演紛紛‘流著淚推薦’…
到了《超時空同居》，寥寥無幾的人推薦，而且大都是演員們的朋友…
為什麼？
因為宣傳方沒給錢啊！
錢到位了，彆說《後來的我們》，就是《上海堡壘》都能誇出一朵花！
‘特效堪比好萊塢，現場觀眾看得抹眼淚！’
‘小鹿的演技挺不錯的，含在其中的情感表現得淋漓儘致，演出了一種很高的境界！’
‘對這個電影期待很久，現在看了，不枉此生…’
都是要恰飯的！
你給錢，我說話；你買我關注度，我出賣我話語權…
至於藝術追求、個人審美什麼的，能吃嗎？