人生就是這樣，有些事錯過了就是錯過了。
……
現場工作人員還在緊張的布置現場，三台攝影機，燈光調試，還有新皓傳媒這邊的工作人員在其中一把椅子的背後放置了兩個易拉寶，上麵掛著《人潮洶湧》的海報。
賀新坐在那裡，化妝師簡單的給他臉上補了一下妝，什麼畫眉毛、鬢角這種他是堅決排斥的，除非是在拍攝現場因為劇情的需要，象類似這種訪談類節目，人還是真實一點比較好。所謂補妝也就是在臉上撲點粉，遮蓋一下臉上的油光。
這裡是《楊蘭訪談錄》的錄影棚，跟《鱸魚有約》不同的是現場沒有觀眾，就是他和楊蘭兩個人一對一的進行對話。這種環境對於賀新來說，稍微輕鬆一點，畢竟現場如果有觀眾的話，他總是會很緊張。
但相比鱸魚那種總是用手托著下巴，“深情”地望著嘉賓，等對方說完一段話，她總是會接上一句“然後呢？”
亦或動不動就來一句“真的嗎？我不信！”這種近乎外行、逗比乃至弱智的主持風格，楊蘭顯得更加高端、大氣、上檔次，舉手投足透著一副濃濃的精英風範，永遠不會問出類似這種“然後呢？”“真的嗎？我不信”這種沒有水平的話來。
不過呢，相比鱸魚的親民，或者說繞著彎地會把你捧得很舒服，楊蘭的問題顯然要犀利的多。賀新此時翻著的采訪提綱上列出的那些問題就可見一斑。
也許是《楊蘭訪談錄》的逼格高，也許是故意的，欄目組並沒有提前把采訪提綱送過來，而是就在攝製前短短十幾分鐘的時間讓你看一下采訪提綱，比如有什麼忌諱或者沒辦法回答的問題達成一下共識。
這次之所以選擇《楊蘭訪談錄》是宣傳團隊的選擇，總的來說目前國內的各種訪談節目，相比什麼《超級訪問》、《非常靜距離》，包括《鱸魚有約》，這檔節目的逼格是最高。翻翻在過去一年這檔節目的訪談嘉賓就能知道，比如有什麼華爾街大鱷、渣打銀行總裁、美國駐華大使、歐盟外長、中國首善等等，圈內的不乏有奧斯卡影後、好萊塢巨星、王妃李鴨棚夫婦、陳大導、賈科長等等。
賀新作為柏林影帝、新皓傳媒董事長，相應的比較匹配這種逼格。當然最重要的還是出於電影宣傳的需要。
賀新此時瀏覽了一下采訪提綱，類似那種比較煩人的家長裡短的問題不多，主要是聊電影、聊藝術、還有就是聊出身。眾所周知，賀新也算是那種草根逆襲的典範，精英階層一般對這種話題都很熱衷。畢竟在當今中國，經曆了一場暴力革命，一個階級推翻另一個階級，成立了新中國之後，從本質上來說，不存在什麼真正意義上的貴族，說到底大家普遍都是草根逆襲。
“賀老師，有問題麼？”
楊蘭拿著台本從化妝間出來，標誌性的利落短發，步態精乾且活力十足，臉上洋溢著親和力十足的微笑，跟熟悉的那位永遠都是不死不活、一張死魚臉的鱸魚簡直是兩個極端。
“呃，沒問題。”
賀新很有禮貌地站起來迎了一下，態度很乾脆。
楊蘭略微有些驚訝，根據她的經驗，很多受采訪的嘉賓總是會對采訪提綱要提出這樣或者那樣的修改，尤其是演員這種公眾人物需要避諱的東西更多。她在這份采訪提綱上列出的一些問題在她看來還是比較犀利的，她都做好了部分妥協的心理準備，隻是沒想到賀新會這麼爽快。
“好，那我們就開始吧！”
“3，2，1，開始！”
“大家好，歡迎收看楊蘭訪談錄。2010年，他作為首位華人演員摘得了第60屆柏林電影節的影帝……”
簡單的開場白之後，隆重地介紹今天的訪談嘉賓。
先是一些簡單的套路問題。雖然訪談的目的是為了電影宣傳，但真正的訪談內容不可能圍繞著電影展開，宣傳電影隻是蜻蜓點水。這一期《楊蘭訪談錄》的主題叫“柏林影帝的成長之痛”。
什麼是痛，賀新一頭霧水。至少在他看來自己借助前世的記憶一路走來都非常的順暢，事業順利，家庭幸福，實在不知道哪裡來的痛。
或許在精英的眼裡，他不幸的少年時代，進入這一行之前的坎坷經曆，包括事業發展中的一些小小波折，他們都認為是一種痛吧？
常規的問題結束，楊蘭話鋒一轉問道“為什麼要選擇從事演員這個行業呢？”
賀新很坦然道“當時的想法很簡單，就是想能出人頭地，做演員，做明星，然後掙大錢，過那種夢想中衣食無憂的生活。”
楊蘭很驚訝，一般來說，這種問題的答案往往就是向往藝術啊，比如從小就有藝術細胞，然後一個偶然的機會，誤打誤撞地進入這一行雲雲。她甚至都已經準備了下一個提問，但賀新的這個回答讓她有些猝不及防。
好在她的反應算是比較快的，加之功課也做的比較細，稍稍卡殼了一下，接著便帶著幾分不解問道“但是我記得當時你出演王曉帥導演的《單車》好象片酬很低，隻有幾千塊對吧？”
“對，五千塊！”
對於這個數字，他記憶尤新，還笑嗬嗬道“當時我送快遞，大概一個月能夠掙兩千五左右，那時候已經算是很高了。但是為了拍電影前前後後搭進去三個多月，仔細一算發現還是虧了。”
楊蘭試圖把話題拉回到自己熟悉的節奏，緊接著又道“但是你拍完《單車》後並沒有選擇去繼續送快遞，選擇這份收入比較高的工作，相反你去上了中戲的表演進修班，這個學費可不低呀！”
“對，當時差不多搭上了我所有的積蓄。上學之後，還是通過郝榮老師的幫忙，在學校食堂找了份勤工儉學的工作，不然可能連生活都會出問題。”
聽到賀新的回答，楊蘭臉上終於露出自信的微笑，繼續提問道“你看你拍完《單車》後不惜搭上所有的積蓄選擇去上學，然後還要勤工儉學，這不正是因為你喜歡表演麼？”
“對，喜歡是一方麵，但更重要的是，其實……”
賀新說著，轉身指了指豎在自己身後的那張易拉寶上《人潮洶湧》的海報，道“其實我跟這裡邊我演的那個人物周全很象。都是屬於那種想要乾一件事，就要把這件事乾好。”
聽到這裡，楊蘭一臉無語，這個時候居然還不忘電影宣傳。
好在賀新很快就回歸正題道“既然下定了決心想成為一名演員或者目標再高一點成為一個大明星，首先你得手裡有活啊。這跟工地上的泥瓦匠、木匠師傅一樣，你想要拿更多的工錢，你得有手藝。我當初選擇上中戲的進修班就是抱著學手藝的念頭。”
“但你之後很快就拿了柏林電影節的最佳新人，然後又憑借《藍宇》拿到了金馬影帝，這對於很多演員來說是一輩子都不能達到的目標。你的已經非常高了呀，但你依舊選擇進修班讀完讀大專，大專讀完上本科，你一直把自己當做一名學徒麼？哦，還要補充一點，在此期間，你還拿到了金雞獎的影帝。難道你當時就沒有一點……”
楊蘭邊說邊還做了一個膨脹的手勢。
賀新故作認真的想了想，沉吟道“當時或許會有那麼一絲的膨脹，但我當時把自己獲得的這些榮譽，歸結於我的運氣好，真的！打個最簡單的比方，你敢說我當時的演技超過了李雪鍵老師、王誌聞老師或者陳導明老師麼？包括到現在為止，我跟這些表演藝術家還有很大的差距。所以說，獎項根本證明不了你有多少多少演技，隻能說你運氣好，碰巧演了這部戲，又碰巧給人看見，正好戳到了評委的爽點或者符合某個主題，然後就給了你榮譽，僅此而已。”
“這麼說，你至始至終並沒有把這些獎項看得很重，而是把這些都當做你在演員成長道路上的一個個點綴，是這樣麼？”