外界因為蝙蝠俠現實中追捕悍匪的事情炒作得沸沸揚揚的時候，小吉伯特正在漢斯·季默的工作室內聽著他給《俠影之謎》寫的配樂。
“很不錯，這首曲子我很喜歡，適合當主題曲。”小吉伯特聽完這首《btnthee》，非常滿意。
“曲子深刻沉重，後半段轉為昂揚向上，就好像一個遭遇低穀的人重新站起來，向著高峰發起衝擊一樣。”
漢斯·季默和小吉伯特合作多年，對小吉伯特想要什麼的配樂，他都了如指掌，這次也不例外。
聽小吉伯特誇讚後，他笑道：“為了做好配樂，我去看了蝙蝠俠漫畫還有之前所有的電影。
我認為這是一個不會嬉笑打鬨超級英雄，它的主題是深沉宏大的史詩感，所以我和交響樂團合作，錄製了大部分的配樂。”
“很棒，儘快完成配樂，劇組也馬上殺青了。”小吉伯特表示很滿意。
在此前，漢斯·季默問小吉伯特想要什麼的配樂，小吉伯特給他寫了一段話。
其中一句是：如果曙光來臨的太晚，那就在黑暗中繼續堅持下去。
以這句為核心，漢斯·季默創作了這一版蝙蝠俠的全部配樂。
可以這麼說，哪怕不看電影，光聽配樂都讓人忍不住想到英雄，史詩感，宿命感，危機來臨不得不站出來應對等各種感覺。
配樂作為電影製作環節當中重要的一環，其重要性在如今變得甚至比表演還要重要。
它起到烘托情緒和氛圍的作用，比如說用一段哀傷的曲子配上一個人在海邊散步，能體現出孤獨的感覺。
但去掉配樂，就是一個人在海邊散步而已。
亦或者，配上一段歡快的曲子，就變成了一個人在海邊散步，看著海灘風光很開心快樂的感覺。
因為這些年漢斯·季默的配樂做得太好，又經常和小吉伯特合作。網上就有人調侃，說小吉伯特其實是給漢斯·季默的音樂拍v的導演。
從某種方麵來說，這話確實也沒錯。
和漢斯·季默討論完配樂工作，正好也度過了聖誕節假期。
小吉伯特返回芝加哥，把芝加哥剩餘不多的戲份給拍完，隨後轉回洛杉磯拍最後不多的戲份。
在芝加哥，小吉伯特看輿論的焦點都已經放在蝙蝠俠身上了，於是首度公開露麵接受了《洛杉磯時報》的采訪。
“是的，事情發生當天我在現場。”小吉伯特興奮道：“這足以證明一件事情，那就是蝙蝠俠懲惡揚善的形象深入人心，以至於罪犯看見他就害怕。
但蝙蝠俠並不是一開始就這樣的，他同樣經曆了一個成長的過程。
我們的電影將為觀眾梳理這一過程，讓觀眾看見蝙蝠俠起源的故事。”
對於事故本身，小吉伯特則說道：“上帝啊，為那些不幸的人們祈禱。好在劇組除了兩個崴腳的，並沒有人受傷。
不過我們立下大功的蝙蝠俠模型和蝙蝠戰車，已經被劫匪們用槍給打得千瘡百孔了。
芝加哥警局那邊和我商量，要把這輛殘破蝙蝠戰車放在警察局門口的廣場上，作為一個精神的象征。
這就是我要說的，蝙蝠俠不隻是一個超級英雄，他是一個符號，一種象征。號召人們鼓起勇氣，向罪惡做鬥爭。
這次的事件說明一點，蝙蝠俠罪惡克星的形象深入人心。”
小吉伯特采訪並沒有多談當時自己的感受，三句話離不開蝙蝠俠，甚至把蝙蝠俠作為一種精神。
nb有曼巴精神，雖然不知道牢科還有沒有搞出來，但不妨礙超級英雄的世界裡也有一個蝙蝠俠精神。
這就是關鍵，超級英雄電影都有個主題，比如《蜘蛛俠》係列貫穿係列的核心就是能力越大，責任越大。
而小吉伯特這一版的《蝙蝠俠》所探討的主題更加深刻一些，並不是簡單的懲惡揚善那麼簡單。
複雜且深邃，這就是小吉伯特對蝙蝠俠這個超級英雄的定義。從漫畫來看，蝙蝠俠也符合這個定義。
天空工作室，大衛·埃裡森的辦公室，看著《洛杉磯時報》對小吉伯特的專訪，大衛·埃裡森頗為可惜。
“太可惜了，如果小吉伯特真的能死在那裡就好了。”大衛·埃裡森道。
邁克爾·奧維茨和馬丁·鮑勃相對無言，最後還是由馬丁·鮑勃說道：“大衛，這話在外麵可不能亂說。”
“我知道分寸，你們都是自己人，不會亂傳的。”大衛·埃裡森收起報紙，轉而詢問工作室的新項目。
“目前我們工作室的兩個項目開展得怎麼樣了？”
“很不錯，大衛。”這部分由邁克爾·奧維茨來解答：“我們和索尼哥倫比亞影業達成了合作，對方將會發行《變形金剛》。”
“導演你找了誰？”