文豪的悠閒人生！
嘿嘿，搞定！”李旭升收起手機，一副乾活的樣子道“開工開工！搞起來……”
另一邊！
千越文化大廈！
“啊啊啊……太可惡了。23s．更新最快”
整個總裁辦公室，霎時間響起了許幽夢咬牙切齒的叫喊聲。
“許總，怎麼了？”這時，一旁的趙儷穎問道。
“沒事沒事！”
許幽夢擺擺手，恢複情緒道。
畢竟總不能在屬下麵前出糗吧！
至於李旭升說的話，不提也罷，反正就是說說而已。
……
劇組這邊。
大家都在等著李旭升出來導戲呢，都準備好了，演員道具也準備就緒了。
然後，就在這時，大家就聽到了李旭升從導演處傳來的聲音“袁小姐，麻煩你進來一下。”
大夥也是麵麵相覷，不知道導演在搞什麼。
而這時，袁曉也沒說什麼，直接進去了。
“誒，你們說導演在搞什麼鬼？”
“不知道，但總有種不祥的預感。”
“嗯，咋感覺大大有點不靠譜呢？”
“以後要喊李導了。”
“彆瞎說，畢竟李導怎麼說也是在星爺那裡當副導演的，怎麼說也該有點本事。”
“也是，而且彆忘了，李導還是華影學院的老師，想想都知道，隻要有心，在裡麵想學什麼不可以？”
大夥一起議論。
李旭升此刻也在跟袁曉商量著。
既然是拍電影模式，那肯定和電視劇有區彆。
而且還是很大的區彆。
本質都是在講故事。
但在講故事的方法上卻是有所不同。
而這個最大區彆，就是觀看方式的不同，畢竟載體都不同。
電視劇在講故事時越來越像碎片化方向發展，從而導致了故事節奏、表現手法等等都隨之而改變。
電影則更趨向於“視覺化”方向發展！因為電影是一種強迫性的關係，精巧的故事載體是必須的基本條件。
如果兩家都有精巧的故事後，那麼就會在視覺上分高低了。
當然，這個問題也一直在被爭論著。
不僅是前世如此，現在華國的娛樂圈裡也是如此。
當然這，其中還有其他的區彆。
比如說拍攝手法，台詞背景等。
舉個例子，比如拍成電視劇的三國演義中的赤壁之戰和拍成電影的赤壁，基本故事是一樣的，但剪裁極大不同。
電視劇不受篇幅和要賣座並引起轟動的影響，可以保留的基本情節、人物關係！甚至感情傾向和數據結構。
但電影為了突出其觀賞性和視覺性，削弱文戲，我們熱愛的舌戰群儒，橫槊賦詞都沒了，增加！
增加打鬥場麵，其中還包括床戲之類的，反正就是視覺吸引嘛！
在電影院或許能看得比較過癮。
所以這玩意一旦要改，劇組也跟著改。
想想也是醉了，這才剛舉行開機儀式，然後接著就改變拍攝模式。
直接從低端局升到高端局。
而且劇本也要改改。
所以他跟袁曉商量了一下，接著又喊了本次的編劇
本家李悠揚。
雖然之前兩人
所以這兩點正因為太難達到，而讀者對書中的英雄就能產生極其高的向往。
練武不但是為了練“武”，更重要的是要修身養性。
這也正是我國的傳統的精神所強調的。
一個民族的精神在一定程度上是反映在它的宗教上的，在世界三大宗教中，基督教和教的教義都在強調要傳播自己的教義和文化，這同時也表現出了排他性，強調對自己的傳播和對其他地區的征服以及消滅異教徒。
而流轉在中國的佛教強調的是修身養性，它從修己開始出發，通過自己的精神層麵的提高而上升到一定的境界。
雖然它也強調了要渡化民眾，但是這都不是用一種激烈的手段，而是用一種水一般潤澤的形式去傳播自己的教義。
扯遠了，還是回過頭來講這本書，古龍書中的主人公一般都屬於浪子的形象，像碧玉刀裡的段玉這這種大家族的公子是很少的。
書中的人物都是由“情”字聯係在一起，與你一同長大或者曆經苦難的同門師兄弟可能會背叛你，但是第一次見麵的便會有情投意合到可以為你拋頭顱灑熱血。
這也是這些浪子生活的不確定性所致。
今天就過好今天的事，明天就讓他見鬼去吧。
同時他們也在追求者一個穩定的未來，他們對自己的未來的不確定而感到深深的恐懼，在這種恐懼中，書中的女主角應運而生，她們像及時雨一般給浪子們一個可以休憩的地方，甚至，一些故事就是圍繞著女人展開。
無論他們或充滿智慧，或勇猛衝動，他們都希望著可以有著一個家，他們渴望著這個家，但是不同人又會有不同的做法，在開篇中白玉京和袁子霞就能在一起，“她就在他身旁，而且永遠不會再離開他”，而聰明的丁喜就把王大小姐推開，因為他對自己的自卑，雖然他的武功已經可以讓他放眼江湖找不到幾個對手，但是他還是小心翼翼的藏著自己的武功，因為他對於這個社會的陰暗麵知道的太多，對自己有著太多的不確定，他甚至不太瞧得起自己。