2002年3月1日，下午。
青島海軍基地，《走向共和》劇組借用的軍艦之上。
陳愈正在拍攝他的最後一場外景戲。
這是一場沒有台詞的表演戲份，是陳愈飾演的朝彥十五郎，翻閱自己愛人純子給她寫的信，裡麵還夾雜了一塊代表著思念和保佑的吊墜。
那信的內容，就有無比炸裂的那一句旁白——為了帝國的勝利，朝彥君沒有得到純子的貞操，那麼，君就去奪取十個三十個朝鮮和華夏姑娘的貞操來彌補吧？
全程都是後期亞沙子補錄的旁白台詞誦讀，但陳愈在演的時候，卻是無聲的一種表演。
所以難度，還是有的。
不然，外景導演雅特，也不可能把這一段放在最後一場拍，實在是他也沒底，陳愈需要多久可以拍完。
三日前陳愈跟華夏視聽正式簽約了藝人合約，就馬不停蹄的趕到了這裡。
5年，37分成，幾個角色的試鏡，外加《天龍八部》的虛竹一角，就是他這一份合約的補充協議。
5年是陳愈要求的最長期限，季倩楠當時還裝的很為難的樣子，但實際上早被陳愈一眼識破了。
她現在就站在拍攝片場甲板的不遠處，看著陳愈演他的最後一場戲份。
嘩嘩嘩~~~
海風吹拂著甲板，臉色黝黑的陳愈倚靠在軍艦的桅杆之下，身體微彎的坐著。
他手中，拿著是一份用紅綢布包裹的物事。
當然是純子寄給他的。
但陳愈並沒有選擇第一時間打開，而是眼神思念的盯著，手微微婆娑，指節在摸到邊緣的刹那，突然有些發白。
那是用力握著的一種跡象。
1秒、2秒、3秒……看似很沉默，但事實上，陳愈的神情每一秒都在做著複雜多變的情緒遞增。
微表情的轉變，能讓人瞬間感覺出那種快要溢出的思念之情。
有時候家裡的老人，在翻到一件很熟悉的物件，比如自己死去兒子的遺物，你如果在一旁正好看到，你會清楚的感知，明明老人表情沒什麼大的變化，但那種哀傷和思念的情緒感染，就是越發的讓你內心添堵。
現在的陳愈就是這樣。
他明明什麼都沒做，但在場的所有人，都感覺到了那種濃濃的臆想。
他思念著自己的愛人。
“……”
坐在監視器前一眨不眨仔細看著陳愈表演的副導演雅特，雖然這一天已經被陳愈的高效和演技，還有不俗的身手、外語等等，刺激的有些麻木。
但看到眼下的這一段表演後，還是不由自主的瞳孔收縮。
內心再次被狠狠的震懾了一下。
這小子，上午演的那幾場，都沒怎麼得到發揮是吧？
上午陳愈拍攝的，其實主要是群戲，他跟一幫日兵一起刻苦訓練，還有拒吃饅頭的幾幕，對演技的要求事實上並不是很高。
而現在，陳愈單獨的一場無台詞戲份，才是他演戲的最佳發揮。
“……”
陳愈依舊在摸索著手中的紅綢，就在所有人以為思念情緒渲染到位之時，陳愈突然手一頓，微微抬頭，看了眼天空。
那一刹那，雅特承認，他被陳愈抬起頭的這一道複雜動人眼神，給徹底擊中了。
靠，這小子怎麼能演得出來的？
他怎麼能演出那種沒哭，但充滿著思念、很想見愛人，但又沒法見，家國更加重要的那種矛盾之感。
眼下，它居然全充斥在陳愈的這一道眼神之中。
簡直複雜到讓人共鳴。
是的，在場每一個看陳愈演這一段的人，包括季倩楠，她都感覺出來了。
演員在演戲時，表演的情緒感染，真的會讓人動容。
這就是表演的情緒感染力。
好的演員，哪怕抽個煙，你都能感覺出他很孤獨；事實上重要的不是煙，而是演員的情緒。
情緒就是靠肢體、微表情細微的變化，所散發出來的。
不是專業的人士，壓根感覺不出這種表演的難度。
這需要對身體的掌控，達到一種如臂使指的水準；想哭想哭、想笑就笑，這隻是基礎，眼皮子跳甚至都可以掌握。
“太恐怖了，這小子！”
“他才18歲啊！”
季倩楠手指捏緊，這一天她已經被陳愈展現出來的各種才藝，震驚了不下於十次。
她本來隻是出於剛剛簽約藝人的職責，想要看看陳愈的真實水準，所以才舔著臉跟了過來。
沒曾想，本以為需要2天拍攝完的外景戲份，陳愈到下午2點，已經拍到了最後一場。
這拍戲專業一條過也就算了，季倩楠好歹還能接受。
畢竟這可是被常麗老師都誇讚的學生！
但是，你會這麼多又是什麼操作啊？！
日語、武術、文替……這讓季倩楠覺得自己很無知。
她壓根沒想到，陳愈之前所展露給他的那些，還隻是冰山一角；在劇組，他好像才是真正的活過來一般。
一個18歲的藝考生，這也太誇張了！
季倩楠不知道是不是自己背了這麼多年，開始走狗屎運了，還是老天爺看不下去，給她發了善心。