山溝書畫家！
一小荷山已經踏上來無數遍了。每一次上山，鐘嶽都有不一樣的收獲。山澗遊魚戲水，綠意正濃。鐘嶽遊山玩水了大半天，才回到雅舍之中，進入了筆法係統。
神人九勢，百看不厭。
如今九勢得其八，未入那一筆落筆生花，鐘嶽始終無法看出奧義。
飄然而逝之後，鐘嶽收回了心神，知足常樂，九得其八，剩餘的這一筆，鐘嶽也不強求了。他準備找王希孟聊聊。
進入工筆山水的係統，場景已經變成了那幅青藍色的工筆山水之間，二人站在扁舟之上，在泛舟江上。
“鐘兄好啊。”
“你好你好。王兄，我想請教你一件事。”
王希孟站在舟頭，“如果鐘兄是想請教畫工上的事情，我想不必多說了。”
鐘嶽被拒絕了，也就隻能訕訕一笑。
“青藍山水，真是不錯，不知道王兄當初創作這幅千裡江山圖的時候，是什麼心境呢？”
王希孟很淡定地站在舟頭，“不知道啊。”
看著王希孟兩手插袖的樣子，鐘嶽說道“王兄真的很淡定啊。”
王希孟深吸一口氣，眺望山水，“鐘兄啊，書畫之道的終點是什麼？”
金農、文征明就像是看遍人間浮沉的過來人，字裡行間，又對世道的沉思與憤懣，然而王希孟則不然，他還年輕，十八歲，不大也不小。這個年紀，與鐘嶽相仿，是奮發向上，風華正茂的年紀。
“終點是什麼重要嗎？沿途的風景和筆，才是吾輩所要去體會的。”
王希孟轉過身，微笑著看著鐘嶽，“對，鐘兄你講得太好了。”
舟楫轉過一道彎，鐘嶽眉頭一挑。
小荷山風景秀麗，田舍儼然。舟楫之上，放著小桌。
“鐘兄，還等什麼呢？”
鐘嶽看了眼小桌上的白絹，深吸了一口氣，“絹本？”
中國水墨畫通常有兩種形式，即絹本與紙本。古代的畫家常以水墨來抒發性情，全景之山水，宏偉而曠闊，需要用心創作，為了表示對畫作的重視，往往用較為昂貴的絹來作畫。
王希孟微笑道“鐘兄當自信一些。”
“在我們那個時代，絹不見得就比紙貴。”
王希孟露出詫異之色，“哦？那真是個大好盛世啊。百姓應該都可以穿得起絹綢，真是個幸福的時代啊。”
鐘嶽笑而不語，時代在發展，人的追求自然也在變。食有米，穿有衣，這是最基本的生活需求，誰還會感覺到幸福呢？
他提起筆，是一支小毫，用來繪製底圖的。
鐘嶽提筆而畫。
神人九勢，本身便是取自天地之間。書法，是對天地山水的縮減。漢字傳承有序，從最初的象形漸漸簡化而得，最開始，其實就是一幅畫。
書畫不離家。
所以神人九勢，同樣在畫中適用，不僅適用，更加能夠體現出端倪來。
小荷山，算不上巍峨，卻秀氣。
山不在高，有仙則名。鐘嶽對於這座從小相伴的山，有太多的情感寄托了。青蔥的山體，就像是母親的懷抱，山上的桃林、竹林、田壟，都是大自然的饋贈，多少鄉人靠山吃山。
舟在動，他眼中的山也隨之而動，不過這並不影響鐘嶽作畫。王希孟站在邊上，笑靨如花，喝了一口玉壺之中的酒。