全職藝術家!
林淵並不會因為《網王》即將完結就放緩更新的進度,反正現在有新的漫畫隨時待命,不過這部漫畫的讀者們卻是愈發覺得不舍了。
這從評論區的留言就看得出來。
“好希望影子繼續畫啊!”
“原著黨真心傷不起,我是小說版粉絲,當初是抱著隨便看看的心態點開這部漫畫的,然後一下子就入坑了,現在等於我要連續經曆兩次《網王》的完結暴擊。”
“真心舍不得完結!”
“個人感覺《網王》是小說改編漫畫的經典成功案例,其他小說改的漫畫基本都是辣雞,隻有這部既還原了原著的精髓,又用漫畫的筆觸讓我們更直觀的進入網球的世界。”
“影子也沒辦法啊。”
“因為小說就是到這個部分完結的,小說短所以漫畫也很短,如果還想繼續畫的話,就得要影子本人來原創劇情了,這顯然是不太現實的事情,影子畢竟是純畫師。”
“純畫師什麼意思?”
“同問,剛入漫畫坑。”
“純畫師的漫畫需要找腳本作者配合,也就是編劇來故事再作畫,或者如《網王》這樣的小說改編成漫畫,這種形式的好處就是漫畫家可以多花心思在畫技上,因為少了構思故事的時間。”
“原來是這樣。”
“分不清的話,平時看漫畫的時候可以注意下,有原作某某,漫畫某某,那就是漫畫家與腳本編劇分開合作的成品,若直接寫著編繪某某,那就是漫畫家的獨立創作了,影子老師雖然是圈內的新人,但已經算得上是非常厲害的純畫師了。”
“……”
漫畫圈大致就是這兩種工作模式,說不上哪種模式更好,因為不同人適合不同的方式。
比如地球上大名鼎鼎的小畑健老師,他的代表作《棋魂》就是由彆人寫劇本他負責作畫。
對了,前麵提過的《食夢者》也是彆人負責劇本,小畑健畫的。
因為他的畫風很漂亮,是個非常純粹的畫手。
再比如這部地球原版的動漫《食戟之靈》,其實也是分開合作的。
編劇是附田佑鬥。
作畫者則是佐伯俊。
佐伯俊就是我們提到過的那位本子老師。
再比如《一拳超人》,同樣是畫手編劇分開創作的。
還有一個猜測。
大家不妨想想地球上連載那麼多年的《名偵探柯南》,裡麵所有的案件都是漫畫家想的嗎?
其實是很大的概率是,這部漫畫的劇情,已經不是一個人在創作了……
漫畫可以合作共贏,也可以一人撐起一片天。
厲害的純畫師遇到不錯的劇情就能成就一部神作,小畑健算是這類純畫師的代表人物。
至於自己畫自己編還能成就神作的人也有很多,《火影忍者》不就是?
這裡可以說一個特殊例子。
有部漫畫叫做《進擊的巨人》,這是一部典型且公認的渣渣畫技,但內容神作的經典大作(沒有黑的意思,汙白很喜歡這部作品)。
所以漫畫這東西,畫麵和劇情,沒有哪個更重要。
都是非常重要的。
但總的來說,那些既能畫的好,劇情也設計的好的漫畫家更牛叉就是了,有點文武雙全的意思。
而影子,在很多人的固定印象裡,就是純畫師。
這也是羅薇聽說林淵打算自己原創漫畫劇情的時候,下意識覺得有些不靠譜的原因。
羅薇一直認為影子和自己一樣,屬於純畫師的範疇。
……
漫畫圈關注《網王》進度的人有不少。