板子推上來之後，池田美慧開始朗讀，主要是讀給觀眾們聽的。
板子上麵寫的是霓虹語，周彥看不懂，野村秀他們又給了周彥三張紙，上麵是這三段文字的中文翻譯。
周彥大致瀏覽了一下，隨即忍不住笑了起來。
看來，野村秀他們還是不放心，所以放水了啊。
這三段文字都十分簡短，內容也很簡單。
第一段，是一對情侶坐在池塘邊看月亮。
第二段，一個男生被女生拋棄，在橋上走路。
第三段，外出許久的遊子，回家的路上。
這三段，沒有一個是有完整故事的，彆說是讓周彥來了，隨便在央音的作曲係找個學生來，現場就能寫出來。
這種配樂，寫個大概感覺就行，而且特彆短，比央音作曲係的入學考試題目簡單多了。
周彥直接走到鍵盤麵前坐下，抬手彈了一段音樂。
彈完了之後，他笑著問道，“你們認為，我剛才彈的這段音樂，適合哪一段文字？”
周彥說完，很多人第一時間回答道，“第二段。”
現場的觀眾，幾乎沒有不同意見。
大家之所以意見這麼統一，是因為周彥彈的這段十分悲傷，而這三段文字中，就第二段最合適。
周彥笑了笑，“回答正確，所以我說，配樂是很簡單的事情，隻要找對了情緒就行，你們都能聽得出來，剛才這段很悲傷，同時你們也認為男孩被女孩拋棄之後，心情肯定也是悲傷的。”
聽了周彥的話，觀眾們不住的點頭，不過隨後周彥話鋒一轉，說道，“事實上，配樂比你們想象的還要簡單。”
說完之後，他又彈了一段十分明亮、激昂的大調，這一段，跟剛才那段的情緒聽起來完全不同。
等到這段演奏結束結束，周彥轉身看向觀眾，笑著問道，“現在，如果我把這一段放在第二段文字裡麵，你們覺得怎麼樣？是不是會覺得不太合適，還是說，認為這段跟剛才那段一樣，其實也是合適的？”
聽到周彥這麼說，觀眾們又開始在腦海裡想象著第二段文字配周彥剛才演奏的那段音樂，效果如何。
想過之後，很多人發現，竟然也是可以的。
畫麵還是那樣，但是給人的感覺卻很不一樣。
誰說被甩了之後，就一定要哭哭啼啼的？就不能激昂一些？反正這段文字也沒有具體說明兩人的關係以及男生的性格。
周彥笑了笑，又彈了一段比較柔和的曲子。
隨後他說道，“我剛才彈的這一段，是不是放在這三段文字裡麵，都是合適的？”
前排的一些觀眾，瘋狂點頭。
沒錯，剛才這一段聽起來很柔和的曲子，確實能適配剛才那三段文字。
第一段文字就不用說了，一對情侶在賞月，用這種柔和抒情的曲子肯定沒問題。
而第二段文字，男生被甩，這種帶著一絲回憶、眷戀感覺的曲子，也很合適。
還有第三段，遊子歸家，曲子中淡淡的憂愁跟思念也非常適配。
關鍵是這三段文字描述都不是很細致，用這種萬金油的配樂沒問題。
“配樂本來就是這樣，同樣一部電影，不同的配樂師做出來的效果總是不同的。配樂師也是人，既然是人，就有不同的藝術欣賞，同樣一一部電影，不同觀眾能看出不同的東西，那麼不同配樂師自然也能找到不同的感覺。”
“不知道你們有沒有聽過一句話，叫做喜劇的內核是悲劇，很多戲劇導演都信奉這句話。那麼延伸到配樂工作上，是否一些喜劇片段，我們不一定要配歡快的曲子，可以弄一些悲傷的、激昂的曲子放進去？還有些悲傷的畫麵，我們也反過來用歡快的音樂？”
“《詩經》裡麵有一首詩叫《采薇》，其中有一句，昔我往矣，楊柳依依，今我來思，雨雪霏霏。”
周彥說到反襯的時候，下意識舉了《采薇》裡麵的例子，但是說完之後，卻發現身側的翻譯在咽口水。
今天的翻譯，也就能翻譯他們之間的正常交流，像《詩經》裡麵的句子，可太難為他了。
這幾句，彆說是讓他翻譯了，他甚至都不知道是什麼意思。
看到翻譯被難住了，周彥笑著解釋道，“這句詩的意思是，之前我離開的時候是春天，楊樹柳樹依依飄揚，但是回來的時候已經是雨雪交加的冬天了。離彆是痛苦的，回鄉是高興的，但是這裡麵的景色卻完全相反。”
聽到周彥的解釋，翻譯鬆了口氣，將他解釋的這些翻譯給了觀眾們聽。
雖然這一關是過去了，不過周彥剛才說的那段話效果算是打了折扣。
這就是溝通上的問題。
所以在翻譯人員說完之後，他又補充了一句，“大家有機會可以去讀一讀《詩經》。”
周彥又說道，“關於遊子回鄉，我倒是想到了一首之前創作的曲子。”
池田美慧十分敏感，立馬問道，“那首曲子我們聽過麼？”
周彥搖頭，“還沒有。”
“還沒有，那意思是將來會有？”鬆本健問道。
周彥點頭，“嗯，很快你們就要聽到了，因為這首曲子被我做成了歌曲，就是中森明菜即將發行兩首單曲中的一首，名字叫《歸省》。”