電影進度很快，節奏適當。
伴隨著《誓要入刀山》這首吳孝祖原……抄的歌曲，六個人一哄而散，隻留下劉清雲站在桌前，一臉懵逼。
“哈哈……”
不少觀眾看到這都大笑起來。這種喜劇效果不是許冠汶似的“滑稽”，更不是低俗的屎尿屁。這是通過一種強烈的對比，給觀眾暗示之後，由觀眾心理延伸出來的判斷感決定的喜劇效果。
有人說喜劇的內核是悲劇！後來很多人都把這句話奉為金科玉律。
那是因為，你片中人物撕開揉碎後，觀眾看到的實際上正是劇中人物的悲劇，這是誘發喜劇的始因。之所以有這種喜劇效果，就是因為觀眾與劇中人物的對比差距，產生的優越感。
黑格爾說過喜劇來自於矛盾
吳孝祖通過這種前後對比的矛盾，製造了一場荒誕的幽默效果。
喜劇的內核是不是悲劇，吳孝祖不知或者說不完全苟同。他隻認為，不管是喜劇電影，還是悲劇電影，內核都該是人生。
所以說，吳孝祖的覺悟比周星星還是更高一點。錢財除外！
電影繼續，很快就到了七個人洗澡的鏡頭。
黑！
翹！
瘦
坑！
白！
硬！
肥！
七種屁股一出現，頓時間笑爆全場！如果說剛剛那種是對比產生的差距效果化，那這種就真的是赤裸裸的嘲諷風了。
“七個人的臀部，都闡述了每個角色的內涵！這是導演對影片人性的探討！”
報紙專欄影評人，80年代“大v”方保羅嚴肅認真的在本上記下這段不明覺厲的話。
他此刻內心是激動且自豪的！
新浪潮沒有死啊！
港島新浪潮真正的旗手出現了！
許安華、嚴昊已經對資本鞠躬，徐尅、譚家銘跪了。方育坪難產！
在他們這些“真正”的電影人和影評人心衰竭，即將揮淚心死的時刻，一部天才般充滿了創造性的作品就橫空出世了。
這一刻，他眼睛是濕潤的！
為何我的眼裡常含淚水，隻因為我對電影愛的深沉。這是他們這群“大v”們的寫照。
目視不遠處那個年輕導演的背影，他，以及他們，找到了新的旗幟！
“多有藝術追求的一個導演啊！迷途知返！”
盧燕樺沒他好友方保羅這樣的“憂國憂民”，她隻是覺得這部電影坐到了“雅俗共賞”！
“好電影，應該多捧。”旁邊一名梳著偏分，頗帶點女性化氣質的漢子感歎一句。
盧燕樺笑著握了握知心好友的如男人般有力的手。知道她又升起了愛才之心。
有自己這位好友“看重”，吳導演基本就在“港島資深電影人”心上都畫上了重點符號。
一條康（zuo）莊si大道擺在了吳孝祖麵前——文藝花樣作死道路。
“資本是個好東西，商業電影也是趨勢。但港島還是要有一些人能夠拍攝出真正的藝術。”它（他她）笑著道。
安能辨我是雌雄？
盧燕樺知道她話是這樣說，但話裡的意思分明就是決不能讓資本強奸了他！
無數“憂國憂民”擁有獨特審美視覺的影評人在這一刻站在了吳孝祖的身後。
忘了說了，金像獎評審團港島資深電影人組成！
吳導演不知道，自己身後多少人惦記著自己！幸好他不好撿肥皂……
呃，吳孝祖在肆無忌憚地摸女人大腿——
高麗紅這一刻有一種恨不能今天穿齊b小短裙的遺憾，不然憑借吳導演的手速，她能上天……台吹吹風！
吳孝祖根本沒有“藝術導演”的自覺，他此刻正和另一層的蔣誌強談著這部電影票房的事情，順便商量商量戲院營銷方案的事情，還有夜晚消遣健康生活安排！
“5個？”蔣誌強擠眉弄眼。
“3個吧！”吳孝祖矯揉造作的推遲。
“4個！”蔣誌強義正辭嚴的伸出四個手指，“你不能再推遲了！”
“其實吧……”吳孝祖點點頭，勉為其難的接受下來。
“你要日係還是歐係？”
“我點點你……東歐……！”吳孝祖言簡意賅。
“明白！你是行家！”
電影上映，蔣誌強與吳孝祖在談買車的事情。