動漫複興！
從自己的經曆，十年前的熱愛現在依然熱愛著，我當然知道這是幸運，也需要大量的放棄。不是放棄熱愛和夢想，而是放棄一些功利心，不是彈吉他就要萬人呼喊舉世敬仰，所以當埃克托說，我寫《reber》不是為了寫給全世界聽，我就為了寫給啊，因為要離開她了。
讓我想起那時候學吉他隻是為了彈唱一下傑倫的《晴天》，覺得故事裡的小黃花好純好美啊。好像身邊的人總是容易動不動就放棄，而你看外國好多人都是很老了也是在彈吉他，甚至還敲架子鼓，不是什麼搖滾到老，而是這件事多好玩啊，身體還行就去乾乾唄，哪裡需要想那麼多。
最後埃克托回到現實，抱著太爺爺的吉他，給行將就木的唱起歌，她的臉色突然有了神采，往事一幕幕湧上心頭，影院裡泣不成聲。照片丟了用歌聲喚起回憶這個梗我猜到了，卻依然中了招。大概自己還是太幼稚吧。因為太幼稚，所以在《塞爾達曠野之息》剛開始，爬樹都爬了半個小時。然後《超級馬裡奧奧德賽》裡，附體個青蛙都高興得大呼小叫，因此被家人冠以沒長大的旗號，最近重溫《灌籃高手》的漫畫，更是被diss三十了還看灌籃高手啊
三十算啥，六十也照看不誤啊~今年真是二次元愛好者的大年，許多優秀的作品湧現，沒有童心的人永遠做不出這樣的作品。如果你曾站在遼闊的海拉爾大陸看微風拂過，偶然響起的兩聲鋼琴，又或是在大猩猩城進入管道後看見整座複古的城，你就會知道我在說什麼。那年喬布斯看中皮克斯的原因，是因為藝術藝術，光有術是不行的，必須有藝的滋潤，那些冷冰冰的劇本才能最終幻化成溫暖人心的作品。
我想這也是《尋夢環遊記》的魅力。我看著開頭根本猜不中結局，就算猜中了結局，也依然濕潤了眼睛。是因為那些音樂響起的時候很難不為此動容。想起幾十年後，有個年輕的孩子來到我的病榻，唱著幾十年前我寫過的歌。這些歌都不紅，詞曲唱都有些爛，然而有人會記得，會唱給我聽。看電影的時候，也在偷偷幻想要是亡靈之地還有喬幫主，他一定在那邊繼續改造著另一個世界，用骷髏頭都沒見過的新奇方式。那裡沙漠之中也有泥鰍，話說完飛過一群像貓的狗。
說起動漫節骷髏，我最熟悉的就是《海賊王》裡，永遠喲謔謔謔的骷髏音樂家布魯克，一曲《賓克斯的美酒》響遍大海所至之地。他曾經是那麼的孤獨，說著無人能懂的冷笑話，後來遇到路飛一行，如河流入海。米格也是這樣，故事開始時沒人要聽他唱歌，吉他也被砸碎了，尾聲兩個世界的人濟濟一堂，齊聲歌唱。動畫裡處理得很溫馨，完全都不會感覺到恐怖。
要說恐怖的是劇中大boss德拉庫斯。踩著友人的命上位，還搶了彆人的歌。最後舞台上還差點搶了彆人的老婆。然而反派終究死於話多，唱歌也不行。回到現實當然沒被人忘記，隻是以打叉的方式。成功到底是被萬人記住還是被想要記住的人記住呢，或許鎂光燈下也並不總是光明吧。
在這樣漸涼的冬日，看完尋夢，真像是和老朋友共飲一壺溫好的酒。我們共曆一段回憶，之後的軌跡並不能時常相聚，可那酒歌響起，有些回憶是會瞬間複活的，因為我們都沒有忘記啊。去和父母道一聲晚安，給愛人一個尋常的擁抱，給自己一點獨處的時間。
平常的日子裡，我的生活不是主題曲，更像是天氣預報那無人注意的背景音。電影大概也沒有延長我的人生，就算贏在起跑線，終點也還是死亡，何況我起跑鞋帶還掉了。就算是這樣尋常的人生啊，總有那麼些瞬間拿起吉他，刷下一個和弦的時候，覺得時光無比安靜。無人注視的時候，自己注視著自己，告訴自己，就算有天人生走到儘頭，也要儘量溫柔。
畢竟這個世界已經那麼堅硬，再不溫柔一點，留著回憶錘核桃嗎？
謝謝陳漫
觀看嗎搬運動畫工作室推出了一部最新的電影《尋夢環遊記》。我和朋友以最快的速度買了票，跑去電影院刷了上午場，兩個人坐在最後一排哭。一開始我以為是自己淚點低，但沒想到在豆瓣標記時，發現大家跟我的反應差不多。
哭不是因為難過，而是通過故事誘發出了我們心底的感動。
至少，在我看來，這是一個好看的故事。畫麵、配樂、剪輯過關，情感融入自然，並能借助電影傳遞出一些看法。
可能最重要的一點是，還引發了一些人去主動思考。
故事的主角是個叫米格的小男孩，他出生在墨西哥的一個小城鎮，家族世代做鞋，但他不喜歡做鞋，更熱愛音樂。不湊巧的是，家人禁止他接觸音樂。米格為了追逐夢想，希望能創造出像自己的偶像德拉庫斯那樣打動人心的歌曲。於是，他踏上了一條通向未知的路。
這是米
格關於夢想的選擇，引出了後麵的亡靈節奇遇。
電影中的每個人都做出了不同的選擇，有人選擇原諒，有人選擇憤怒，有人選擇毀屍滅跡，有人選擇後悔救贖，不同的人，做出了不同的反應，並得到了不同的結局。
現實生活中的我們，也是如此，需要做出不同的選擇。
穩定或漂泊？和好或分手？堅持夢想或陪伴家人？
好像沒有完全正確的答案，隻能是深思熟慮後，做出選擇，並承擔結果。這哪裡是動畫片，分明發出了毫不遜色於文藝片的拷問。
當然，最深刻的問題來自於電影後麵，它提出的一個概念，人真正的死亡，是沒有人再記住他的時刻。所以，一個人的一生會死兩次，一次是生命的終結，一次是所有痕跡的消失。
當這個世上沒有任何人記得你時，你將徹底消失。
電影中亡靈們在亡靈節這天，隻要有人供奉他們的照片，他們就能通過那座花瓣橋，回到現實中跟親人團聚。無人供奉照片的人無法回去，因為沒有人想要記住他了。
與死亡相比，我們更害怕被人遺忘。
而死，是誰也無法阻擋的現實。
未來某天，我們終將與這個世界告彆。當家人開始整理遺物，將某個名字列為禁忌，而原本親密的朋友打算開始新的生活，死去的“我”是不是就失去了價值。
慢慢地，我們會從所有人的生活中淡出，再也不留一絲痕跡。這樣的情景，好像隻稍微想一想就覺得戳心。
假如真有那麼一天，一方麵我們希望悲傷的親友能放下悲傷、大步向前；另一方麵又渴求他們能永遠記住自己。這種矛盾的情緒，成了勒在心上的橡皮筋，時緊時鬆，讓人無所適從。
在看《相愛相親》時，我也有類似的感受。生活在農村的姥姥記了老伴兒一輩子，哪怕對方去世之後，也守著他的墳塋，生怕忘記一絲一毫。可最終，她還是放手了，那句“我不要你了”，觸動了多少人脆弱的神經。
導演應該是個溫柔、寬厚的人，在他構築的亡靈世界裡，沒有陰鬱、恐懼、黑暗，反而是墨西哥式的豔麗絢爛。不管是萬壽菊橋、懸浮電車、移動城堡，還是依舊聽演唱會的骷髏人，他們似乎隻有肉身腐朽了，靈魂還在新的世界裡好好“活著”。
而我們在這樣的氛圍裡，好像更能坦然地談論生死。