周彥以為到了普利茅斯之後，會先見到導演安李，卻沒想到會是製片跟編劇先來找他。
“兩位請進。”
進到房間，看見王祖賢，兩人倒沒有驚訝，因為布萊格曼事先就知道周彥帶了女伴過來。
不過他們不認識王祖賢，隻是跟王祖賢點點頭，當做打招呼了。
“我應該稱呼你y，還是chou？”布萊格曼笑著問道。
……
要在尊重原著的前提下，擺脫原著的桎梏。
你為何匆匆流逝？
你不見天堂的陽光多麼溫柔地將雪山消融？
周彥聳聳肩，“這個需要你們自己去核實，如果實在擔心，也可以改用其他的唱詞，反正這個詞，我不收你們錢。”
他倒是希望y能夠直接說出她的問題，然後分享自己的看法，這樣她能輕鬆一點。
讀完之後，艾瑪有些疑惑：“這個唱詞我好像在哪兒聽過。”
“我可不是什麼工作狂。”
既然是出來玩，他當然想彈一點高興的曲子。
不過在艾瑪·湯普森唱完之後，周彥還是非常禮貌地鼓了鼓掌，“湯普森小姐的唱功比我想象中還要更好，這首歌你唱得很輕鬆。”
當凱特唱完第二遍的時候，周彥他們身後響起了一陣掌聲。
“你彈一首曲子給我聽吧，反正等著也是等著。”
“這首，《不要哭泣》。”周彥指了指其中一份譜子，“第一頁是伴奏的譜子，第二頁是旋律。”
他沒有過份誇讚，隻說艾瑪·湯普森唱得輕鬆，這也是實話，畢竟這首歌簡單，唱起來困難倒還怪了。
不過周彥卻笑道，“當然，我過來就是解決問題的，而且我也想聽聽瑪麗安唱這首歌的感覺怎麼樣，這首歌就是為瑪麗安所寫。”
艾瑪·湯普森的聲音比較成熟，唱歌也是一板一眼的，完全沒有唱出周彥想要的感覺。
兩人到大廳的時候，布萊格曼他們還沒有到。
他將譜子遞給布萊格曼，“這是片中瑪麗安彈的那四首曲子，還有其中兩首的歌詞。”
這是製片方不想看到的場麵，所以在電影還沒拍，改編劇本的時候，他們就考慮到這點，然後做了修改。
看得出來，她平時應該經常朗讀，才能有這樣的水平。
艾瑪·湯普森之前還參演過音樂劇，唱譜這個能力她還是有的，不過她沒有急著看樂譜，而是先看了歌詞。
周彥無所謂的笑了笑，“對我來說，這隻是一份工作，艾瑪·湯普森的態度，並不會影響我的酬勞。”
周彥也在王祖賢旁邊躺下，兩人就這樣靜靜地看著天花板。
“哪首是瑪麗安在喬爵士的午餐會上演唱的？”
這些歌詞基本上也不是他自己寫的，而是直接把一些歐美的詩歌給改一改填上去。
這首歌壓根不是給她這個愛麗諾唱的，而是為瑪麗安量身打造。
瑪麗安唱歌也是，如果非要在這部電影裡麵給觀眾唱幾段歌劇，那感覺也太奇怪了。
大廳確實有一架鋼琴，周彥走到大廳的那架鋼琴邊上，隨手試了試鋼琴的音，還行，這琴應該經常有人彈，還是比較準的。
艾瑪·湯普森的急是完全顯現在外麵的，她在說話的時候，會做特彆多的手勢，甚至她的嘴都沒有她的手動的快，周彥都懷疑，如果把她的手給摁住，她是否還能正常說話。
或許這個y會比安李更嚴重，畢竟安李在美國待了很長時間。
其實，如果要真按照原著來拍，這電影根本沒法看。
布萊格曼非常給麵子地鼓了鼓掌，“這兩首曲子都非常幽默，有趣。”
對於艾瑪·湯普森的急切，布萊格曼一點都不意外，他們認識時間不短了，所以他對艾瑪還挺了解的。
私下，有人稱呼安李為“沉默的安李”或者“難纏的安李”。
這架琴有些琴鍵的回彈已經有很大問題，它並不是一架能夠表演高水平曲子的鋼琴。
彆說是布萊格曼了，就是周彥，跟艾瑪·湯普森聊了這麼一會兒，都能夠感覺到她性子比較急。
你為何匆匆流逝？
你不見天堂的陽光多麼溫柔地將雪山消融？”
說實話，她對中國人的印象並不是特彆好，跟安李合作的這段時間，她就不太習慣。
更出彩的是，這首歌的旋律跟歌詞很配，兩者加在一起相得益彰。
艾瑪·湯普森作為半個專業人士，自然能聽出周彥的恭維。
相對於布萊格曼，艾瑪·湯普森性子要急一點，她開口第一句就是問音樂的事情。
因為已經唱了一遍，對譜子相對熟了一些，加上有周彥的指導，第二遍的演唱效果進步很大。
看到裡麵帶了歌詞，艾瑪·湯普森挑了挑眉頭，還挺意外的。
甚至一些觀眾會想，我一個不愛文學的普通人，就不配看這種電影。
艾瑪·湯普森撇撇嘴，“或許吧，這首歌寫得還行。不過這種簡單的曲子，本來就不是特彆有難度的考驗。”
布萊格曼抿嘴笑了笑，“一個拍了《第六感》的導演，怎麼可能是那種活潑的年輕人？艾瑪，或許你不太喜歡他們的性格，但是他，還有安李的才華都是非常驚人的。你要相信他們，這部電影拍出來肯定會很好。”
而聽到凱特唱《你不要哭泣》，最驚訝的並不是周彥，而是布萊格曼跟艾瑪·湯普森。
所以艾瑪·湯普森有些煩躁，現在他們每次討論過後，都不意味著問題已經確定了。
“不知道。”
也可能是太久沒有演，生疏了。
“那我叫你y吧。”布萊格曼笑了笑，隨後又非常客套地恭喜周彥，“《第六感》在北美拿到了很好的成績，恭喜你。我還特意去電影院看了這部電影，你在電影方麵的才華讓我驚歎。”
周彥跟王祖賢並沒有在房間裡麵待太久，過了十分鐘不到就攜手去了酒店大廳。
過了一會兒，她把伴奏摸索差不多了，又開始摸索歌唱的部分。
即便你不喜歡這部電影，也不能不承認它的成功，而且是不僅限於票房的成功。
“大部分藝術家都是務實的。”周彥笑道。
曲子必須要簡單的同時，又要讓人感覺到很驚豔。
這其實也沒什麼好意外的，電影在選角的時候，肯定已經考慮到這些了，既然能選凱特來演瑪麗安，那她唱歌應該就沒問題。
不過看起來，艾瑪·湯普森在《理智與情感》劇組的權力還是挺大的。
“那不是正中你這個工作狂的下懷？”
“這是我之前為其他電影配的曲子。”周彥笑著解釋了一句。
《竊喜》很短，彈完之後，他又彈了《風》。
大部分影迷對凱特·溫斯萊特的了解，都是來自於《泰坦裡克號》，很多人可能都不記得她的名字，隻記得rose這個角色。
書裡麵，男性角色大部分都出現在人們的交談中，沒有很多具體的情節，按照書中的發展來拍，大概會成為一部主要場景集中在兩個女主對話的話劇。
在這一刻，她甚至感覺到自己就是愛麗諾本人。
“你就是。”
布萊格曼不置可否，隻是說道，“一會兒讓凱特唱一下聽聽，說不定有驚喜。”
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十八十九世紀的時候，人們可不會這麼唱歌，更多的還是偏歌劇的那種端著的唱法，剛才艾瑪·湯普森就是類似的風格。
“比我工作時間長的人有很多。”周彥表示不認同。
艾瑪·湯普森也忍不住鼓了鼓掌，這首歌的表現出乎了她的意料。
周彥想了想，隨手彈了一段《竊喜》。
這並不是一首十分複雜的歌曲，這一點非常符合劇情的設定，但它聽起來就是很好聽，很有一種純潔的感覺。
很多觀眾聽到是名著，下意識會想，這一定是一部非常具有文學價值、藝術價值的電影，但大概率是一部無趣的電影。
周彥指著譜子，跟凱特簡單說了說強弱處理等問題之後，就退了回去，讓凱特再唱一遍。
一般情況下，劇組遇到問題，他們喜歡一堆人在一起討論，大部分人都會發表自己的意見，但是安李卻總是很沉默。
最開始的時候，艾瑪·湯普森以為，安李是同意其他人的看法，所以沒說話，但是漸漸地，她發現，安李根本不同意他們的看法，甚至是完全的反對。
唱歌可不是把音高唱準，時值唱對就行了，還要有強弱的變化，氣息的運用等等技巧，同一首歌，用不同的技術來表現也是不同的。
之前艾瑪·湯普森自己唱這首歌的時候，並沒有感覺這首歌有多麼驚豔，隻覺得這是一首還不錯的歌，但現在聽到凱特唱了之後，她明白了，並不是歌的問題，而是她這個唱歌的人不對。
布萊格曼之所以去看《第六感》，大概也是因為自己是《理智與情感》的配樂指導。