這些數據和程序都是繅司實現自動化智能化生產的基礎，子慕考慮的不是能不能實現智能化的問題，而是係統的冗錯能力和識彆能力。
這個很關鍵，它是保證設備正常運行和確保質量的基礎，當然這是需要大量的數據支撐。
雲錦使用的色彩，名目非常豐富。
如把明、清兩代江寧官辦織局使用的色彩名目，從有關的檔案材料中去發掘，再結合傳世的實物材料去對照鑒彆，可整理出一份名目極為豐富並具有民族傳統特色的雲錦配色色譜來。
清朝末年以後，民間雲錦織造業常用的色彩約有數十種。
赤橙色係
屬於赤色和橙色係統的有大紅、正紅、朱紅、銀紅、水紅、粉紅、南紅、桃紅、柿紅、妃紅、印紅、蜜紅、豆灰、珊瑚、紅醬等。
黃綠色係
屬於黃色和綠色係統的有正黃、明黃、槐黃、金黃、葵黃、杏黃、鵝黃、沉香、香色、古銅、栗殼、鼻煙、藏駝、廣綠、油綠、芽綠、鬆綠、果綠、墨綠、秋香等。
青紫色係
屬於青色和紫色係統的有海藍、寶藍、品藍、翠藍、孔雀藍、藏青、蟹青、石青、古月、正月、皎月、湖色、鐵灰、瓦灰、銀灰、鴿灰、葡灰、藕荷、青蓮、紫醬、蘆醬、棗醬、京醬、墨醬等。
這些色譜的確定，染色的材料研究，都決定智能化工藝的實現。
“錦”，並不隻因其材料考究、製作費工而貴重。
更重要的是，它是用美麗的五色彩絲織出優美的圖案花紋，是一件精美華麗的絲織藝術品，優美的紋飾和華美的色彩裝飾，是構成“錦”華貴的最重要的因素。
南京雲錦配色多達十八種，運用“色暈”層層推出主花，富麗典雅、質地堅實、花紋渾厚優美、色彩濃豔莊重，大量使用金線，形成金碧輝煌的獨特風格。
在色彩感情上，中國的傳統向來愛好溫暖、明快、鮮豔和強烈的積極色，不喜歡弱色和多次的間色。
因此，青、紅、黃、綠、紫、白、黑，成為中國裝飾用色上的主要色彩。
這從中國的民間刺繡、京劇的舞台服裝、民族服飾和宮殿式建築的彩繪上，均可看到這種裝飾用色的典型特色。
雲錦的用色，也繼承了這個民族裝飾用色的傳統。
“遠看顏色近看花”，是中國民間染織設計上掌握成品效果的一句名言。
它是說，一件好的染織設計，既要有優美的圖案花紋，還須有動人的色彩裝飾。
這是因為作用於人們視覺的第一眼效果，首先是色彩，然後才是花紋。
在雲錦設計上，藝人也有這樣一句話，叫做“跑馬看妝花”。“妝花”是雲錦織物中色彩最華美、配色最豐富的織物。
騎在奔馳的馬背上看妝花織物，隻能是一瞬間的工夫，要給騎在馬上的觀者立即得到鮮明而強烈的印象和美的感受，主要是靠色彩效果起作用。
當然這並不是說，雲錦成品的藝術效果真是用這種方法去檢驗，而是說明雲錦設計藝人，深刻地理解到色彩裝飾在成品效果上所起到的重要作用，掌握了這個訣竅，就能夠創作出很多圖案優美而色彩又強烈動人的優秀作品來。
雲錦圖案的配色，主調鮮明強烈，具有一種莊重、典麗、明快、軒昂的氣勢，這種配色手法與中國宮殿建築的彩繪裝飾藝術是一脈相承的。
就“妝花緞”織物的地色而言，淺色是很少應用的。
除黃色是特用的底色（隻有皇帝的袍服和禦用的裝飾織料才能使用黃地色）外，多是用大紅、深藍、寶藍、墨綠等深色作底色（也有用黑色作底色的，但極少用）。
而主體花紋的配色，也多用紅、藍、綠、紫（包括醬色）、古銅、鼻煙、藏駝等深色裝飾。
由於運用了“色暈”和色彩調和的處理手法，使得深色地上的重彩花，獲得了良好的藝術效果，形成了整體配色的莊重、典麗的主調，非常協調於宮廷裡輝煌豪華和莊嚴肅穆的氣氛，並對封建帝王的黃色禦服起著對比襯托的效果。
在雲錦圖案的配色中，很多是根據紋樣的特定需要，運用浪漫主義的手法進行處理的。
如天上的雲，有白雲、灰雲、烏雲……，如把雲錦中常用的各種雲紋按照生活真實的色彩去處理，其結果不但不能產生美感，反而破壞了圖案整體配色的和諧。
在雲錦紋樣設計上，藝人們把雲紋設計為“四合雲”、“如意雲”、“七巧雲”、“行雲”、“勾雲”等等造型，是根據不同雲勢的特征，運用形式美的法則，把它理想化、典型化了。
它和生活中雲的真實形態雖差距很遠，但人們看起來卻很容易識彆出這是雲紋的描繪，並且感到它比真實的雲更美。這就是藝術創造上典型化、理想化所取得的動人效果。
雲錦妝花雲紋的配色，大多用紅、藍、綠三種色彩來裝飾，並以淺紅、淺藍、淺綠三色
作外暈，或通以白色作外暈，以豐富色彩層次的變化，增加其色彩節奏的美感。
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藍色的雲、綠色的雲是違背生活真實的，但正如詞中的“碧雲天”一樣，千年來膾炙人口，並沒有人說它描繪得不真實，相反地卻交口讚譽其傳神。